KUNST-KAPELLE-BOITIN

Ein neues Jahr hat angefangen, und ich starte Ende Januar in die neue Malsaison. Nach der Winterpause wird die KUNST-KAPELLE am 30.Januar wieder ihre Tür öffnen. 

Mit meinem Programm für Mal-Workshops am Sonnabend, am Wochenende oder auf Reisen bin ich auch 2023 wieder für Kunstschaffende da, egal ob AnfängerInnen oder Fortgeschrittene. 

Hier trifft man wieder kreative Leute, kann sich entspannen und hat Spaß an dem, was man tut. Kreative Energie kommt dir von der Gruppe entgegen, und du bekommst eine Menge input.

Mein Ziel ist es , daß du neue oder weitere gestalterische Fähigkeiten erlernst durch praktisches Tun, daß du deine Kenntnisse über Malerei vertiefst und wahrnehmungsbewusster wirst. Durch schöpferische Impulse und frische Ideen kannst du deinen eigenen künstlerischen Weg entfalten. 

In diesem Jahr möchte ich auch die Malreise nach Boitin-Resdorf wieder aufnehmen. Eine Woche Landlust und Kunst, eingebettet in herrlicher Natur, hier haben wir Zeit und Ruhe, uns auf die Kunst einzulassen. 

Der Fokus liegt auch in diesem Jahr wieder auf einzelnen Themenschwerpunkten. Innerhalb dieses Rahmens gibt es aber jede Menge Platz für deine eigenen, individuellen Interpretationen. 

Ich habe wieder abwechslungsreiche Workshops zusammen gestellt, und so können wir auch in diesem Jahr mit Lust und Laune malen, zeichnen, kleben und drucken!

Hast du noch Anregungen oder Fragen, dann ruf gern bei mir an. 

Ich wünsche euch viel Vergnügen beim Stöbern und freue mich auf euch!

Eure Astrid Keimer

Von Schneeweiß, Elfenbein, Cremeweiss und Ecru

 11. Februar 2023

Untersuchung verschiedener Weissnuancen.

Wir benutzen als Bilduntergrund eine weisse und/oder  eine schwarze Leinwand. 

Es geht um die Farbe Weiss, um Schichten und um die  Bildkomposition in ungegenständlicher Malerei.

Zu Beginn  werden wir verschiedene Experimente mit der Farbe Weiss machen  und loten ihre Nuancen und  Qualitäten aus. Diese Versuche machen wir auf Papier mit  Pinseln, Spachteln oder Walzen. Ganz neugierig lassen wir uns auf den Prozess ein und heissen Unvorhergesehenes willkommen. 

Die Erfahrungen setzen wir auf der Leinwand ein. 

Durch mehrere Farbschichten in unterschiedlichen Weißtönen, die wir auf der Leinwand schichten, stellen wir eine Bildtiefe her. Dabei werden transparente, lasierende  und opake Farben eine Rolle spielen, wie auch das unterschiedliche „ Handwerkzeug“, mit dem wir die Farben auftragen. Vielfältige Schattierungen von Weiss und Überlagerungen verdichten sich, und es entsteht eine farbig zurückgenommene  abstrakte Kompositionen. 

Wer es möchte, kann  mit Farben oder Stiften Akzente setzen, auch Beizen,Tuschen, Rostwasser oder Moorlauge eigenen sich.

Termin : Sonnabend, den 11. Februar 2023, 10-17 Uhr 

Kosten: € 100,00 inc. Materialien ausser Leinwänden….

… die ist / sind mitzubringen ( eine Leinwand oder kleine Leinwände als Serie) , auch eigene Pinsel, falls vorhanden. 

 25. Februar – 04. März 2023

Eine Winter – Malwoche auf Sylt

Sylt ist nicht nur im Sommer attraktiv. 

Das gilt insbesondere für eine Kreativ-Auszeit mit Malen. 

Die Winterzeit ist ideal für uns Malerinnen, um ganz entschleunigt in der Natur Inspirationen zu finden:

Fernab vom Alltag mit Hektik und Lärm jagen am Himmel die Wolkenschiffe vorbei, die Brandung rollt unaufhörlich an den Strand, und Raureif lässt den Strandhafer in der Morgensonne glitzern. 

Das Meer zeigt sich in allen Blau-, Grau- und Grüntönen. Dünen in Variationen von Sandfarben, gebrochenem Grün und langen dunklen  Schatten bieten Farbspiele, wie ihr sie kaum besser auf euren Paletten anmischen könnt. Und dann noch die atemberaubenden Sonnenuntergänge von unglaublicher Schönheit und Farben. 

Sylt fällt im Winter fast in einen Winterschlaf, und wir können eine perfekte Mischung aus Ruhe an einsamen  Stränden  und Aktivität in einem täglich bis in die späten Abendstunden geöffneten Atelier erleben. Wir werden mit Acrylfarben oder gebundenen Pigmenten  auf Papier malen, das wir uns vorher mit einer Grundierung präparieren. Das ergibt einen reißfesten Untergrund, auf den wir  malen, übermalen, kratzen, bürsten, leichte Strukturen aufbringen und alles,  was uns einfällt, machen können.  

Das wilde Rauschen des Meeres hören wir von ganz nah, denn die Häuser der Akademie im Klappholttal  sind direkt in die Dünen am Weststrand geschmiegt. Es ist auch die einmalige Lage, die uns immer wieder hierher zieht. 

Unsere letzte Malwoche im November in der Akademie am Meer war eine so erfüllte , gute und  kreative Woche mit einer  Gruppe  von 10 malfreudigen Frauen, daß ich spontan beschloß, eine weitere Malwoche jetzt im Februar zu buchen. Und tatsächlich: für den 24. Februar bis 04. März 2023 gibt es noch Platz für uns. 

Der Kurs ist ausgebucht, aber es gibt eine Warteliste.

 20. und 21.März 2023

Birgit Nass zu Gast in der KUNST-KAPLLE 

Workshop Eco-Print

Bei einem Besuch im Atelier von Birgit Nass zauberte sie einen ECO-Print-Druck aus einer Schublade heraus, von dem ich sofort hingerissen war. Anders als andere Eco-Prints war dieser hell, zart und poetisch. 

Spontan  verabredeten wir einen Workshop, den sie als Gastdozentin in der KUNST.-KAPELLE gibt. Voilá – hier ist er !

Ecoprint ist eine Drucktechnik, bei der die Blätter und Pflanzen selbst ihre Farbe als Abdruck auf Textil oder Papierfasern abgeben. Dabei werden die Blätter färbender Pflanzen in einem mit Beize vorbehandelten Papier straff eingewickelt und gepresst. Heißer Wasserdampf löst die Farbe aus den Blättern, die sich als Druck niederschlägt.  

Wir werden eine Serie von Drucken auf unterschiedlichen Papieren herstellen. Diese Naturdrucke sind Inspirationen für Farbmischungen und eigenen sich wunderbar für Collagen und den Einsatz  von Schrift.

Nach der Anmeldung erhältst du eine umfassende Info und Materialliste. 

Termin : 20.03./ 21.03.2023,  jeweils 10:30  Uhr – 17:30 Uhr 

Kosten : € 200 inc. Material

01./02. April 2023 

Schritt für Schritt mit Öl und Kaltwachs

Kaltwachs besteht aus Bienenwachs, Harz und Spiritus.

Mit diesem Kaltwachs-Medium bekommt die Ölfarbe mehr Volumen und Flexibilität. Auch Pigmente,  Sand oder Asche lassen sich damit vermischen.

Das geschmeidige Material lässt sich problemlos auf Holzplatten oder Leinwänden hin- und herschieben, bevor es trocknet. Das spornt uns an, zu experimentieren. Wir benutzen das Material frei und spielerisch und freuen uns an Überraschungen  und Unverhofftem. 

Der 2-tägige Kurs ist so aufgebaut, daß wir zunächst auf Papier Versuche machen und verschiedene Möglichkeiten mit dem Kaltwachsmedium  ausprobieren. Dann steigen wir um auf MDF-Platten.

Kaltwachs verändert die Trocknungszeit von Öl ( wirkt wie ein Trocknungsbeschleuniger ) und die Textur. 

Man kann auch sehr gut transparent damit arbeiten. 

Wir arbeiten hauptsächlich mit Silikon-Spachteln, weniger mit Pinseln. Wir werden die noch frischen Farbflächen einritzen, stempeln und Markierungen setzen. 

Am besten ist es, du fängst jetzt schon an, Sachen zu sammeln, mit denen man das machen kann. Z.B. Netze, Stoffe, Gaze, Gummistempel ( können auch selbst hergestellt werden ), Schaschlikspiesse, Verpackungsmaterial, Schablonen, gemusterte Tapetenstücke usw. Wir setzen auch Öl-Pastellkreiden ein, arbeiten mit Graphit und Monotypien.

Du kannst auch auf Leinwände malen , die du dir dann mitbringen musst. Alle Materialien sind im Kurspreis enthalten, ausser der  MDF-Platten, die zum Selbstkostenpreis im Atelier zu haben sind. Bitte bringe auch Palettmesser mit, falls vorhanden und Gummihandschuhe. 

Termin : Wochenendkurs am Sonnabend u. Sonntag, den 01. und 02. April 2023, jeweils10-17 Uhr 

Kosten:   € 200   inc. Material  

 29. April 2023

Acrylmalerei….

…. finde  deine ganz persönliche Bilderwelt

Hier kannst du einfache Kompositionsregeln ausprobieren und stellst selbst eine gezielte Farbstimmung für dein Bild her.

Dazu beschäftigen wir uns zu Beginn mit einem  gut durchdachten Bildaufbau. 

Auf kleinformatigen Papieren probierst du zunächst verschiedene Kompositionen aus und lernst etwas über die Begriffe 

Dynamik – Bewegung -Rhytmus – Spannung – Kontraste

Das Ergebnis ( oder die Ergebnisse )  das dir am besten gefällt, kannst du dann so oder so ähnlich auf einer Leinwand vergrössern und malen.

Der Ausgangspunkt sind lediglich vier Farben: mit Schwarz, Weiss und zwei weiteren Farben findest du die verschiedensten Farbnuancen, die deine Bildkomposition  unterstützen und deinem Bild einen  ganz persönlichen Ausdruck geben. 

Mit Pigmenten, Bitumen oder Lack und Airbrushfarben kannst du weitere Akzente setzen. Ja nachdem, was entstehen wird, kannst du alles, was im Atelier zu finden ist, einsetzen. 

Termin: Sonnabend, den 29.April 2023 , 10-17 Uhr 

Kosten :  € 100 incl. Material ohne Leinwand, die müsst ihr bitte mitbringen. Ebenso eigene Pinsel, falls vorhanden und Gummihandschuhe.                                 alles andere ist im Atelier vorhanden. 

 Freitag, den 05. Mai 2023  –  Sonntag, den 07.Mai 2023

Öffnungszeiten: an allen Tagen 10 – 18 Uhr 

Bilderausstellung in der Kleinen Waldschänke

Klingberg am Pönitzer See 

NATUR und ABSTRAKTION

Schichtungen – Spuren – Fragmente

An diesem Wochenende zeige ich in der Kleinen Waldschänke in Klingberg am See meine Bilder, die im letzten halben Jahr entstanden sind.

Fotografisch  und  auch malerisch haben mich bei meinen Streifzügen durch die Natur, besonders die natürlichen  Strukturen und Texturen interessiert. Sie sind mir eine Inspiration für die ausgestellten, überwiegend abstrakten Bilder.

Entstanden sind die Leinwandbilder und Papierbilder  durch das  teils ungeplante, teils durch das bewusste Gestalten mit Strukturen von Steinmehlen, Wachs, Asche und Sänden.

Wenn Strukturen im Bild aufreißen und den  Blick auf tieferliegende Schichten freilegen, dann bilden diese eine Analogie zu den Linien, Aufbrüchen und Rhytmen in der Natur ab. 

Meine Malerei spiegelt diese Eindrücke wieder. Bestimmt durch Anschnitte, Reduktion und dosierte Abstraktion verstärke ich den Blick auf das Wesentliche.

Herzlich Willkommen im idyllischen Klingberg am See,

Ich freue mich über viele Besucher 

 Sonnabend, den 20. Mai 2023

Es geht um suchen, schieben, reissen, schneiden und kleben.

Collagen

Sensibel experimentiert du mit Kombinationen von Papieren, Farben, Drucken, oder Zeitungen. Aber auch selbst hergestelltes Collagematerial kommt zum Einsatz. 

Du suchst dir die Materialien aus und fügst sie  auf einer grundierten Leinwand zu abstrakten Formen zusammen. Undurchsichtige und transparente Papiere verleihen der Collage eine Dimensionalität. 

Wir gehen intuitiv vor und haben nur ein paar Kompositionstechniken im Hinterkopf!

Termin : Sonnabend, den 20. Mai 2023, 10 – 17 Uhr 

Kosten :  € 100 inc. Material ohne Leinwand

Materialliste : 

Bitte bringe dir eine Leinwand mit, sie sollte nicht größer als z.B. 60 x 80 cm oder 60 x    60  cm gross sein. Es kann aber auch eine Serie z.B. aus 4 x  30×30 cm oder 3 x 40×40 cm entstehen. 

– Verschiedene Papiere , die du zuhause hast und die du immer schon verarbeiten wolltest. Das sind z.B. Blumenseiden (auch weiße), Packpapier, Tonpapiere, Buchseiten, Zeitungspapier, Zeitschriften etc., 

-Eigene Pinsel und Materialien, die du für unverzichtbar hälst ,

 KUNST-OFFEN in Mecklenburg Vorpommern

Grosse gelbe Schirme mit dem Schriftzug „KUNST-OFFEN“ weisen am Pfingstwochenende 27.-29.06.2023 wieder den Weg durch die vielfältige Kunstlandschaft in Mecklenburg. Vorpommern.

Auch wir sind mit unserem Atelier in Boitin-Resdorf wieder dabei und geben Einblick in unser künstlerisches Schaffen. Alle Interessierte und Freunde sind eigeladen, einen Blick  in unser Atelier zu werfen. Wir haben eine Ausstellung mit neuen Bildern, die auch käuflich zu erwerben sind. vorbereitet 

In der Ausstellung zeige ich Malerei auf Leinwand und Papier die von vielen Farbschichten , verschiedenen Materialien und ihren Texturen geprägt sind. 

Wenn Strukturen im Bild aufreißen und den  Blick auf tieferliegende Schichten freilegen, dann bilden diese eine Analogie zu den Linien, Aufbrüchen und Rhytmen in der Natur ab. 

Meine Malerei spiegelt diese Eindrücke wieder. Bestimmt durch Anschnitte, Reduktion und dosierte Abstraktion verstärke ich den Blick auf das Wesentliche.

Austauschen über Kunst in kreativer Atmosphäre, den Künstlern über die Schulter blicken, und die herrliche Natur in der Umgebung geniessen. 

Herzlich Willkommen!

Den Atelierführer für die landesweite Veranstaltung können sie sich herunterladen unter Kunst Offen Mecklenburg Vorpommern – ostseeferien.de24. – 30. Juni 2023

Mal – Sommer  in der KUNST-KAPELLE-BOITIN

24.-30.Juni 2023

„Hoher Himmel – weite Felder“

Boitin-Resdorf liegt 14 km vor den Toren Lübecks. Hier, inmitten weiter Felder und beeindruckender Natur biete ich Malferien in meinem Atelier in einer kleinen entwidmeten Kirche an. 

Die Natur als unendlicher Schatz lädt ein, um Formen und Farben zu entdecken. Wir müssen nichts suchen, alles ist schon da und regt unsere Fantasie und Neugier an. 

Eine Woche Zeit haben um sich in die Malerei zu vertiefen birgt eine Chance, der kreativen Künstlerin in dir freien Lauf zu lassen. Wir werden mit Mischtechniken und Collage experimentieren und eigene Ideen umsetzen. Das Schwerpunktthema wird auf dem Material Coldwax liegen und hier wiederum auf Reduktion und fein dosierten Abstraktionen. 

Begleitet wird der Kurs von Betrachtungen über die Komposition im Bild und kurze aber prägnante Übungen im Zeichnen. Um die Techniken der Malerei mit dem Öl und Kaltwachsmedium zu vertiefen, plane ich praktische Demonstrationen, in denen ich die Möglichkeiten vorstelle. 

Wir wollen uns das Leichte und Lichte des Sommers in die Bilder holen und Ungeplantes dabei zulassen !

Der Vorteil im eigenen Atelier zu arbeiten, liegt klar auf der Hand. Es ist alles vorhanden. 

Nur eigene Leinwände müssen mitgebracht werden oder das, was für euch unverzichtbar beim Malen ist, z.B. eigene Pinsel etc. 

Die Unterbringung erfolgt in Einzel – oder Doppelzimmern ( je nach Wunsch) im Dorf, schräg gegenüber der Kirche gelegen. Behagliche Zimmer, ein stilvolles Ambiente und ein herrlicher Garten laden zum Entspannen und Genießen ein. 

In der Pause erwartet uns ein Mittagsbrunch  und abends können wir uns auf ein warmes Essen freuen. 

Der Weg zur Ostsee dauert ca. 30 Autominuten,  und wer möchte, wagt einen Sprung ins Wasser. 

Der Ankunftstag ist ein Sonnabend und wir beginnen mit einem gemeinsamen Abendessen um 19 Uhr.

Unsere kreativen Tage sind am Sonntag, Montag und Dienstag, Donnerstag und Freitag.

Der Mittwoch ist kursfrei  und steht zur freien Verfügung. 

Kosten : für den Malkurs € 350,00, Unterbringung und Verpflegung € 600-650, genauer Preis folgt.

Termin: 24.-30. Juni 2023 , Beginn 19 Uhr mit dem Abendessen

Für weitere Infos und die Anmeldung stehe ich gern zur Verfügung und  bin unter kunst@astridkeimer.de zu erreichen. Oder telefonisch unter der Nummer 0451/75699, mobil: 01718051124. solange das Anmeldeformular noch nicht auf der Webseite steht, bekommen Sie die Anmeldung von mir per e-Mail zugesendet.

 15. Juli 2023

Das grosse Format

In diesem Workshop überlassen wir zunächst dem Bild den Prozess des Entstehens!

Nicht du bestimmst die einzelnen Arbeitsschritte, sondern sie ergeben sich durch dein Tun.

Und so entstehen am Anfang von ganz alleine Farbflächen und Strukturen. 

Z.B. setzt du eine neue Farbe, und es passiert etwas im Bild, auf das du antworten musst. Das dir den nächsten Schritt vorgibt, der ohne den ersten nicht oder anders zustande gekommen wäre. Es ist wie ein Frage- und Antwortspiel. 

Vielleicht lässt auch der wichtige Zufall  eine neue Bewegung in das Bild kommen. Oder es  verändert sich plötzlich etwas durch Übermalungen, transparente Flächen oder Risse. Unvorhergesehenes ist manchmal besser, als das, was wir uns vornehmen. 

Es ist eine Übung , die Kontrolle abzugeben. Du hast nur Einfluss darauf, wie du reagierst. 

Irgendwann merkst du, daß etwas entsteht, das du festhalten möchtest. Oder dir fällt nichts mehr ein, was du noch tun könntest im Bild. Dann beginnt der zweite Teil des Malprozesses. 

Es ist der Moment, wo du in das Bild eingreifst. Jetzt  kannst du es bearbeiten, z.B. Flächen reduzieren oder  das Bild bewußt komponieren. 

Wir malen auf einer grundierten Leinwand mit Acylfarben, die kombiniert werden mit Beizen, Lauge, Bitumen und Lack.

Bitte bringt die Leinwand mit, die Größe richtet sich natürlich nach euren Transportmöglichkeiten. Sie sollte aber nicht kleiner sein als 1 m x 1 m. Man kann auch Leinwände zusammensetzen. 

Termin : Sonnabend, den 15. Juli 2023, 10-17 Uhr

Kosten: € 100 incl. Material ausser Leinwänden. 

26.August – 02. September 2023

Sommer – Malreise nach Frankreich

Malen im Schatten alter Eichenbäume…

Die Ruhe und Natur in dem lieblichen Dordognetal erleben… Zu Gast im Chateau Plagne sein… Die Malwoche lädt ein, frei und unbeschwert vom Alltag auf Leinwänden, Papier oder Malpappen mit den leuchtenden Farben der Natur und unserer Umgebung zu malen und zu experimentieren.

Dieser 5-tägige Workshop gibt genügend Zeit, um sich in ein Thema einzufühlen und es zu vertiefen. Professionelle Unterstützung und Anregungen,die individuell ausprobiert und weiterentwickelt werden können, begleiten den Kurs und jeden einzelnen Teilnehmer oder Teilnehmerin.

Es werden verschiedene Maltechniken mit Acrylfarben, Pigmenten, Tinten, Walnussbeize, Ölpastellkreiden und mehr angeboten. Wir werden ausprobieren, komponieren,  collagieren und die Vielfalt bildnerischer Techniken kennenlernen, und dennoch nicht den roten Faden verlieren.

Zu Beginn eines jeden Maltage ist eine theoretische 1⁄2 -stündige Einführung in die Kompositionslehre und Bildsprache zur Unterstützung des kreativen Prozesses geplant. Manchmal zeichnen wir auch zur Einstimmung in den Tag. Es wird ein lebendiger und spannender Workshop werden, bei dem sich Fortgeschrittene und Anfänger angesprochen fühlen können.

Zur freien Gestaltung und für Ausflüge gibt es einen malfreien Tag!

Gewohnt wird in charmanten Zimmern des Chateau Plagne. Das stilvoll, be- hagliche Ambiente lädt ein zum Loslassen, Durchatmen und Genießen, ob beim Ausspannen am Pool oder beim kreativen Schaffen während des Malens. Morgens, mittags und abends werden wir kulinarisch aus dem eigenen Chateau- Garten verwöhnt. Das abwechslungsreiche Abendmenü wird von ausgesuchten regionalen Weinen begleitet.

Kosten:

Reisekosten incl. 7 Übernachtungen, Frühstück, Mittagslunch und Abend- essen mit Tischwein, 5-tägiger Malkurs, im DZ Kursteilnehmer € 1.050 und Begleitperson € 700, im EZ Kursteilnehmer € 1.150

Das Anmeldeformular finden Sie auf der Webseite www.chateauplagne.com , im Menü unter „Workshops“

07. Oktober 2023 

Altmeisterliche Malerei mit neuen Materialien

Dieser Kurs vermittelt das Basisgrundwissen in die altmeisterliche Methode, ein Ölbild zu malen. 

Heute  kennen wir die Malerei so, daß man vor der Staffelei steht, anfängt zu malen, zu übermalen, umzugestalten. Alles kann ausprobiert werden, nichts muss auf Anhieb endgültig sein. 

Wahrscheinlich kennst du es auch, dass du von der Staffelei zurücktrittst und überlegst, wie es im Bild  weitergehen kann. 

Die alten  Meister waren von dieser Art zu malen weit entfernt. Das Bild wurde von vornherein geplant bis ins kleinste Detail. Viele Skizzen wurden angefertigt, bis der Meister zufrieden war. 

Dann ging man methodisch vor: Zuerst wurde grundiert, dann wurde mit dem Bleistift die detaillierte Vorzeichnung angelegt, darüber kam eine Imprimitur, dann eine Öllasur und dann erfolgte die Ausarbeitung des Motivs.Das, was sonst eher spielerisch im Atelier vonstatten geht, wird also in diesem Kurs penibel geplant. 

Wir werden auf einer Holzplatte malen, die wir vorher grundieren und die im Atelier vorrätig ist. 

Die oben genannten Schritte der Malerei werden wir gemeinsam gehen, dabei lernst du Zeichnung  und Malerei zusammen zu bringen, beschäftigst dich mit verschiedenen Untermalungen ( Imprimituren ) und suchst dir die geeignete für dein Bild aus, erfährst etwas über Öl-Lasuren, und am Ende geht  es dann um die eigentlich sichtbare Malerei der Lasurmalerei mit Ölfarbe. 

Du kannst nach einem Foto arbeiten oder dir ein Stilleben arrangieren. Wichtig ist, dass das Motiv schlicht und schön ist, es sollte kein überladenes Gemälde mit vielen Details sein ( die kommen erst später ). An diesem Kurstag geht es erstmal um das grundlegende Wissen der altmeisterlichen Technik  und um ihre  Faszination! 

Bitte bringe folgende Materialien mit:

eine Leinwand,  die nicht größer als 80 x 80 cm gross sein sollte und nicht kleiner als 40 x 40 cm.

3 flache  Acrylhaarpinsel in kleineren Größen 

1 Radiergummi

Gummihandschuhe

Termin :  Sonnabend, den 07.Oktober 2023 . Der Kurstag ist ein erster Einstieg in die klassische Malerei. Ich plane 3 weitere 3- stündige Kurse, um das Wissen zu vertiefen. Näheres besprechen wir im Kurs.

Kosten:  € 100 incl. Material

 21. und 22. Oktober 2023

Faszination mit Öl und Kaltwachs – Medium

Die Komplexität und die Tiefe der Farbschichten  in der Technik mit Kaltwachs kommt durch die  vielen Farbschichten, die aufgewalzt oder aufgespachtelt werden. Aber auch noch andere Komponenten sind für die Magie der Farbflächen notwendig. Um die soll es in diesem Workshop gehen. 

Es gibt eine Menge Materialien , die mit der Malerei mit Kaltwachs eine optimale Symbiose eingehen.

• Arbeiten mit Farbaufträgen und Farbabträgen 
• Zeichen und Linien mit Ölstiften und Bleistiften
• Monotypien integrieren
• Pigmente einarbeiten, Sand oder Asche hinzufügen
• Texturen prägen und stempeln
• Graphit oder Kohle aufstäuben  
• Lösungsmittel benutzen
• Mit spitzen Gegenständen schaben und kratzen, Markierungen ritzen. 
• Schablonen benutzen

Diese Additive bieten viele Möglichkeiten des Experimentierens. Experimentieren bedeutet auch, sich offen zu halten für Neues  und Überraschendes . Etwas Ungeplantes entsteht, etwas Neues, das dein Repertoire und deinen eigenen künstlerischen Ausdruck erweitert. 

Termin: Wochenendworkshop Sa u. So, den 21. und 22. Oktober 2023, jeweils 10-17 Uhr 

Kosten:  € 200 incl. Material 

Durch Zwischentrocknungen des Materials muss dieser Kurs 2-tägig durchgeführt werden. 

O4. November 2023

Das Leporello

Malerei + Collage = Objekt

Hier geht es um die Buchform des Faltbuches. Es besteht aus einem langen Papierstreifen der im  im Zickzack gefaltet wird. Die Zickzackfalz wird „Leporello“ genannt. 

Wir wollen daraus ein künstlerisches Ob jekt machen.

Dafür brauchen  wir ein festeres Papier, das  stabil genug ist, um hinterher auch aufgestellt werden zu können. 

Ein von beiden Seiten farbig grundierter Papierbogen wird mit Acrylfarben kreativ erkundet, transparent und opak, dabei abstrahieren Anschnitte und Farbüberlappungen bringen feine  Nuancierungen hervor. 

Gefundene Papiere, gebrauchte Teebeutel, durchsichtige Gaze, Tusche, Beize, Kreiden, Texte, Worte oder Buchstaben, Schablonen, alles regt die Fantasie an.

Es ist ein prozesshaftes Arbeiten und anfangs ist es oft nicht ganz klar, in welche Richtung es geht. Aber die Anordnung von Farbflächen, Linien, Papieren und Schichten verbinden sich allmählich zu einer interessanten Arbeit.

Wenn das Bild fertig ist, müssen wir es zerschneiden ! Das fällt manchmal nicht leicht !

Die langen Streifen werden also zugeschnitten und mit einem Zickzackfalz gefalzt. Sie sehen jetzt aus wie eine Ziehharmonika. 

Als letztes werden die  beiden Endstücke verstärkt, damit das Leporello stehen kann.

Mitzubringen sind:

Papiere zum Collagieren

Falzbein – falls vorhanden

Cutter – falls vorhanden

Termin: Sonnabend, den 04. November 2023, 10-17 Uhr 

Kosten: € 100 incl. Material

 18. November 2023

Druck – Werkstatt

Spielerisch experimentell oder akribisch geplant…

Der Linoldruck ist eine analoge Hochdrucktechnik. Die Drucke sind anders als die Ausdrucke, die glatt und perfekt aus dem Drucker kommen. Die mit der Hand hergestellten Drucke dagegen sind lebendig, nicht ganz perfekt , intensiver und auch plastischer. Jeder Druck ist ein Unikat. 

Es macht sehr viel Spaß mit den Drucken zu experimentieren und auszuprobieren. Egal ob ein- oder mehrfarbig. 

Als ein Druckstock dient uns Linoleum oder das weichere Softcut. Vielleicht kennst die Linoldruck noch aus der Schule und erinnerst dich daran, wie mühsam das Schneiden des Motivs gewesen ist. Inzwischen ist das Material viel bearbeitungsfreundlicher. Vor allem durch Softcut geht das Messer beinahe wie durch Butter. 

Aber bevor du schneidest brauchst du ein Motiv, möglichst mit klaren, glatten Umrissen für den Einstieg.

Das Motiv wird auf Papier gezeichnet und von dort mit einem Graphitpapier auf die Druckplatte übertragen. 

Beim Schneiden der Platte läßt man dann die Linien und Formen des Motivs stehen und entfernt die umgebende Fläche oder umgedreht. 

Die so vorbereitete Platte wird mit Linoldruckfarbe eingefärbt und mit der Hand auf Papier abgedruckt. Wir können auch mit der Druckpresse drucken, die im Atelier steht. 

Das alles macht sehr viel Spaß, und wie genau  das alles funktioniert, erkläre ich im Kurs Schritt für Schritt. 

Termin: Sonnabend, den 18. November, 10-17 Uhr 

Kosten : € 100 incl. Material, weitere Druckplatten können im Atelier zum Selbstkostenpreis erworben werden. 

Der abgebildete Druck ist von der Künstlerin Charlotte Illiger, Kiel

Spielerisch experimentell oder akribisch geplant…

Der Linoldruck ist eine analoge Hochdrucktechnik. Die Drucke sind anders als die Ausdrucke, die glatt und perfekt aus dem Drucker kommen. Die mit der Hand hergestellten Drucke dagegen sind lebendig, nicht ganz perfekt , intensiver und auch plastischer. Jeder Druck ist ein Unikat. 

Es macht sehr viel Spaß mit den Drucken zu experimentieren und auszuprobieren. Egal ob ein- oder mehrfarbig. 

Als ein Druckstock dient uns Linoleum oder das weichere Softcut. Vielleicht kennst die Linoldruck noch aus der Schule und erinnerst dich daran, wie mühsam das Schneiden des Motivs gewesen ist. Inzwischen ist das Material viel bearbeitungsfreundlicher. Vor allem durch Softcut geht das Messer beinahe wie durch Butter. 

Aber bevor du schneidest brauchst du ein Motiv, möglichst mit klaren, glatten Umrissen für den Einstieg.

Das Motiv wird auf Papier gezeichnet und von dort mit einem Graphitpapier auf die Druckplatte übertragen. 

Beim Schneiden der Platte läßt man dann die Linien und Formen des Motivs stehen und entfernt die umgebende Fläche oder umgedreht. 

Die so vorbereitete Platte wird mit Linoldruckfarbe eingefärbt und mit der Hand auf Papier abgedruckt. Wir können auch mit der Druckpresse drucken, die im Atelier steht. 

Das alles macht sehr viel Spaß, und wie genau  das alles funktioniert, erkläre ich im Kurs Schritt für Schritt. 

Termin: Sonnabend, den 18. November, 10-17 Uhr 

Kosten : € 100 incl. Material, weitere Druckplatten können im Atelier zum Selbstkostenpreis erworben werden. 

Der abgebildete Druck ist von der Künstlerin Charlotte Illiger, Kiel
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02. Dezember 2023

Unvollendete Werke

Über den Umgang mit ungeliebten Bildern.

Jede von uns kennt diese Leinwände mit Bildern drauf, die langweilig oder aus einem anderen Grund „na ja…ganz nett“ sind. Sie fristen ihr Dasein in einer dunklen Ecke und belasten dich. 

Du weißt also, daß das Bild „nicht funktioniert“, aber warum?

In diesem Workshop nehmen wir uns der ungeliebten Bilder an und versuchen, ihren Schatz zu heben. 

Dabei arbeiten wir nicht mit Kritik und Verbesserungsvorschlägen sondern befragen unsere Bilder. 

Mit Hilfe eines Fragebogens stellen wir dem Bild verschiedenste Fragen  z.B. nach den Tonwerten, der Komposition und noch ganz vielen anderen Kriterien. Tatsächlich erhalten wir Antworten, wie wir Veränderungen im Bild vornehmen können.

Veränderung bedeutet, etwas ganz anders machen als sonst. Sei mutig und wage es! 

Termin: Sonnabend, den 02. Dezember 2023

Kosten:  € 100 inc. Material

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Die Kurse für das neue Maljahr 2022 sind jetzt auch hier auf der Webseite unter „Workshops und Kurse“
veröffentlicht. Mit 10 Tagesworkshops von 10-17 Uhr erwartet euch ein vielseitiges Programm: Arbeiten mit Rost und Patina, Strukturen auf Bildern mit Marmormehl, rakeln auf großformatigen Bildern und serielles Arbeiten sind keine neuen Themen, bieten aber immer wieder neue Lernmöglichkeiten über das Material an. Es gibt aber auch brandneue Themen und erstmalig zwei Gastdozentinnen; ich freue mich auf Kathrin Engelbrecht und Birgit Nass.

In Arbeit ist außer den veröffentlichten Kursen eine Malreise im November 2022 nach Sylt. Der konkrete Termin steht noch nicht ganz sicher fest, wahrscheinlich wird die Fahrt Mitte November für eine Woche stattfinden.

Außerdem möchte ich gern noch einmal „Malen in der Technik der alten Meister„ anbieten. In einem Kurs für 4 x 2 1/2 Stunden einmal die Woche wollen wir ihre Geheimnisse entlüften! Bei Interesse gebe ich gern nähere Infos.

Gern nehme ich auch weitere Anregungen an und biete Kurse für individuelle Gruppen zum Wunschtermin an.

Das Atelier ist ein besonderer Ort, in dem vielfältige Begegnungen stattfinden und an dem man gemeinsam in einer kleinen Gruppe von ca. 6 TeilnehmerInnen die Ideen und Kreativität fließen lassen kann. Einen Tag lang in die Malerei eintauchen und an nichts anderes denken! Entspannt eigene Entwicklungsschritte in der Malerei machen, dabei motivierende Anregungen für die eigene künstlerische Arbeit erhalten: das macht Spaß!

Der Wunschkurs kann direkt per Mail unter kunst@astridkeimer.de gebucht werden.
Optimistisch freue ich mich auf euch und auf eine neue Saison mit hoffentlich besseren Aussichten und wieder tollen Begegnungen !

Herzliche Grüße,
Astrid

Der Beitrag Jahresprogramm 2022 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Jahresprogramm 2021

Jahresprogramm 2021

Der Beitrag Jahresprogramm 2021 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Alles ist stets in Veränderung und in Bewegung. Ein paar Kurse bis zum November und schon wieder hatte die Pandemie uns ausgebremst.

Vor allem die ausgefallenen Kreativtage am Sonnabend fehlten sehr. Auch jetzt im neuen Jahresprogramm habe ich gezögert und mir dann überlegt, daß ich lieber wieder auf Sicht fahre und spontan Sonnabend-Angebote mache, wenn es wieder möglich ist. Das dauernde Absagen ist einfach zu frustrierend.

Es gibt also noch nicht so viel zum Stöbern, aber es wird sich lohnen, nach dem Lockdown hier mal wieder reinzuschauen, um sich über neue Termine zu informieren.

So beschränkt sich jetzt das vorliegende Jahresprogramm 2021 auf die schon geplanten Malreisen und Ausstellungen in der wärmeren Jahreszeit.

By the way: möchte jemand aus dem Teilnehmerkreis der Kurse eine Staffelei haben? Ich habe welche zu verschenken, siehe Foto !

Für weitere Vorschläge, Anregungen und Wünsche bin ich wie immer offen. Nutzt einfach hier das Kontaktformular oder kunst@astridkeimer.de.

Wie wir erfahren konnten, setzt die Krise ja einige Reformkräfte frei. Da wir uns nicht persönlich begegnen können, denke ich über ein Online-Konzept nach. Oder auch über Einzelstunden, die aber erst wieder nach der Grenzöffnung stattfinden können. Im nächsten Blog gibt es dann eine Anregung für diejenigen, die auch zuhause arbeiten, oder wieder damit beginnen wollen. Seid gespannt!

Ich wünsche euch ein kreatives neues Jahr 2021, bleibt gesund und zuversichtlich!

Der Beitrag Orientierung im Ungewissen – Neues aus dem Atelier erschien zuerst auf Astrid Keimer.

In der letzte Woche haben wir im Atelier mit Rostflächen im Bild gearbeitet. Immer wenn ich diesen Kurs anbiete, ist das Interesse groß. Kein Wunder, sind doch mit Rosteffekt und Rostpatina in den Bildoberflächen ästhetisch schöne und sensible Gestaltungen möglich.

Rostige Flächen sind warm, matt und lebendig. Sie bilden das Vergängliche ab und erinnern uns daran, daß alles seine Zeit hat. Beim Arbeiten mit Rost fangen wir an, über Veränderungsprozesse nachzusinnen, vertiefen sie und heißen sie willkommen.

Das ist nicht überall so. Ich erinnere mich an das Haus meiner Eltern am Atlantik. Alles was aus Eisen war, wurde schnell hochgradig rostig durch die Gischt des salzigen Meerwassers, die ständig in der Luft hing. Ohne Rostschutzmittel ging gar nichts. Rost war der Feind.

Wie entsteht also Rost? Ganz einfach. Durch Korrosion. Das sind Reaktionen von Eisenteilen mit den Stoffen in seiner Umgebung. Ein Eisenstück, das ungeschützt Luft und Wasser ausgesetzt ist, rostet irgendwann. Es zersetzt sich mit der Zeit.

Insofern ist Rost bei uns immer der Übeltäter , er nagt am Auto, an Maschinen und Werkzeugen und zuhause am Zaun. Man sagt „wenn ein Pflug nicht benutzt wird, rostet er“.
(nur am Rande: so geht es auch mit dem menschlichen Körper!)

Künstler, so scheinen mir, sind die einzigen, die sich von Rost faszinieren lassen und sich für Verfallsprozesse interessieren. Wir freuen uns über Rost; über die verrostete Vergangenheit, die zu uns herüberweht. Wir brechen in Begeisterung aus ob der Ästhetik des Zerfalls und kommen ins Schwärmen darüber, wie Beläge der rostigen Oberfläche abschilfern. Die Unvollkommenheit und die Anmut der Fläche, die die Spuren des natürlich Gealterten zeigt, ist für uns von besonderer Ästhetik.

Spuren der Zeit tragen die Dinge, die wir verrosten wollen, zumeist noch nicht.
Aber es gibt inzwischen Materialien zu kaufen, die den Rosteffekt in kürzester Zeit abbilden. Eine mit einem Pinsel streichbare Eisengrundierung und ein Oxidationsmittel verwandeln fast alles in echten Rost. Egal ob es sich um Pappe, Holz oder eine Leinwand handelt.

Liste der Materialien, die Du zum Rosten brauchst:

Eisengrundierung ( Fa. „modern Option“ oder „Oxido“)
Grüne Patina ( ich bevorzuge die Fa. „modern option – aber es gibt sie auch von „Oxido“ )
Sprühflasche mit feinem Sprüher
Flachpinsel zum Auftragen des Eisengrundes, nicht zu weich

Manchmal nehme ich noch „arteveri, reines Eisenpulver“ dazu, um den Eisenauftrag und dadurch auch den Rosteffekt zu verstärken. Muß aber nicht sein.

Fangen wir an:

Zunächst wird die Leinwand grundiert, in diesem Fall mit schwarzer Acrylfarbe. Nach dem Trocknen streichst du die gut durchgerührte Eisengrundierung einmal auf und läßt alles gut durchtrocknen. Nicht zu wenig nehmen. Nur das Eisen rostet, nicht der Untergrund!
Achtung ! Das  Eisen setzt sich in der Dose immer am Boden ab, deshalb öfter mal umrühren.

Nachdem der erste Aufstrich getrocknet ist, wird die Fläche ein zweites Mal mit der Eisengrundierung eingestrichen, dann aber nicht trocknen lassen, sondern in die feuchte Eisengrundierung die Grüne Patina aufbringen. Auch hier gilt wieder, nicht zu wenig nehmen, damit ein guter Rosteffekt entstehen kann.  Ich kippe immer die Patina auf die Fläche und verteile sie dann mehr oder weniger vorsichtig, je nach dem, wie lebhaft meine Oberfläche sein soll.

Danach heißt es, sich zu gedulden, Kaffee trinken und abwarten, was passiert! Oder parallel an einem anderen Bild arbeit.

Der  Rosteffekt macht sich relativ schnell bemerkbar,  schon nach einer Viertelstunde kann man eine leichte Verfärbung bemerken. Der Rostvorgang ist allerdings erst nach einem Tag erst so richtig gut. Er sollte nicht beschleunigt werden, denn je länger die Fläche noch feucht bleibt, desto besser rostet sie auch. Ein Fön oder das Bild in die Sonne legen ist deshalb keine gute Idee.

Wie in den Bildern zu sehen ist, kann man Pappteile rosten und collagieren, Plastikfolie rosten lassen das gleiche mit Wellpappe und Papier Sven. Es geht natürlich auch mit Holz , Kunststoffen, Stein etc., eben mit allem, auf das man Eisengrund aufstreichen kann.

Papier kann man auch auf eine andere andere Weise hervorragend rosten  und altern lassen.

Dazu  benötigt man folgende Materialien :

– eine größere Schale

– alte, rostige Teile

– Essigessenz

– Schellack, Spiritus und Pinsel

Die alten rostigen Teile habe ich unterwegs gefunden, ein paar Teile kommen auch aus einer alten Werkstatt.

Jetzt liegen diese Sachen in meiner alten Entwicklerschale . Wasser wird darauf gekippt und ein Schuß Essigessenez kommt dazu. Ein bisschen von dem Eisenpulver kann auch nicht schaden. Das Gemisch kann ein bisschen stehen bleiben .  Wenn  das Wasser allmählich eine Bernsteinfarbe angenommen hat, wird der Bogen Papier hineingelegt. Gummihandschuhe sind empfehlenswert. Es soll ein saugfähiges Papier sein, kein geleimtes. Das Papier wird  eingetaucht und kann ruhig auf die rostigen Sachen gedrückt und verletzt werden, dadurch gibt es Schrammen und Stellen, die zu dem Charakter des Rostes passen.

Jetzt  kann ein bisschen Experimentierfreude einsetzen. Probiert einfach mal aus, wie lange dasPapier im Wasser liegen muß , und wie ihr es herausnehmt.

Auf keinen Fall sollte das Papier schwungvoll und schnell aus dem Rostwasser  herausgenommen werden, sondern versucht, das ein paar von den Schwebeteilchen auf dem Blatt zurück bleiben.
Das  nasse Blatt lege ich dann zum Trocknen auf eine Backpapierfolie ( dann kann es nirgends ankleben ), bestreue es noch mit einem Hauch Eisenpulver und besprühe es mit der Grünen Patina, die ich zu dem Zweck in die Sprühflasche umgefüllt habe.

Wenn alles trocken ist und du das Papier hochnimmst, kannst du merken, daß der Rost leicht abfärbt, also nicht fest auf dem Papier sitzt. Deshalb streichen wir zum Schluß das Papier mit Schellack ein.

Dazu  wird 1 Teil Blätter- Schellack in 3 Teilen Spiritus aufgelöst . Mit dieser Lösung streichst du deinen Bogen auf beiden Seiten ein.

Und hier sind ein paar Ausschnitte aus  fertige Rost-Papiere als Beispiel :

Vielleicht reißt ihr auch einfach ein altes Plakat irgendwo draußen von der Wand und benutzt die rostigen Schnipsel für Collagen.

Ich hoffe, ich habe jetzt Lust auf Rost entfacht. Falls ihr noch Fragen habt, schreibt mir gern unter kunst@astridkeimer.de oder  teilt mir mit, wie es geklappt hat.
Ansonsten wünsche ich euch viel Spaß und tolle Ergebnisse mit Rost. Irgendwie müssen wir uns in der Krisenzeit ja auch erfreuen. Alles Gute und bleibt schön gesund!

Der Beitrag Rost und Patina im Bild erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Sie werden in den charmanten Zimmern des Château Plagne wohnen und genießen die abwechslungsreiche Spitzenküche des Hauses. Hier können Sie entspannen, kreative Pausen am Pool einlegen, in der Schlossbibliothek stöbern , auf der Dordogne paddeln….
Auch Begleitpersonen sind herzlich eingeladen.

Dennoch wird aber der Schwerpunkt auf der Malerei liegen. Wir werden drucken, collagieren , Malen und verschiedene bildnerische Techniken und Möglichkeiten kennenlernen.

Der Kurs ist für Angänger und Fortgeschrittene geeignet. Eine nicht zu große Teilmeranzahl ermöglicht eine individuelle Begleitung.

Für 7 Übernachtungen , incl. Frühstück, Mittagsimbiß, und Abendmenue mit Tischwein, incl. 5 Kurstage beträgt der Reisepreis € 1.000 im DZ, eine Begleitperson im DZ € 700,
Für ein Einzelzimmer wird € 1.100 berechnet.

Termin: 18.07.-25.07.2010
Anreise: Individuell

Weitere Iformationen zum Kurs erhalten Sie bei Astrid Keimer, Tel.: 0451 75699 ode per E-Mail kunst@astridkeimer.de

Ein Tip: Bei Interesse sollten Sie wegen der Nachfrage mit einer Anmeldung nicht zu lange warten.

Hier finden Sie ein Fotoalbum über die vergangene Malreise im Juli 2019 , viel Spaß beim Betrachten.

https://myalbum.com/album/38JbPZR2Nfos

Der Beitrag Malen im Château Plagne, 18.07.-25.07.2020 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Zwei haben sich gegenüber gesessen. Die Augen beginnen das Gesicht abzutasten und man stellt sich vor, das Wahrgenommene mit der Bleistiftspitze zu berühren, die Augenbrauen, die Augen, Nase, Mund, Binnenkonturen, Außenkonturen usw., dabei zeichnen sie das, was sie im Geiste berühren, unmittelbar auf das Papier.

Man schaut nicht auf das Papier, nur in das Gesicht und zeichnet auf diese Weise alles ab, Schritt für Schritt. Konzentration, Achtsamkeit und Langsamkeit sind erforderlich. Es geht nicht um richtig und falsch, und kein kontrollierender Blick soll das intuitive Zeichnen unterbrechen.

Wir haben die Bleistiftzeichnungen mit einer dünnen Schicht Acrylbinder versiegelt und mit Ölfarbe weitergearbeitet. Durch den Binder konnten wir einzelne Partien wieder wegwischen, sodaß das weiße Papier wieder zum Vorschein kam. Dadurch wurden die Zeichnungen durch Licht-und Schattenwirkungen räumlich.
Man kann die Zeichnungen natürlich auch so lassen. So bleiben sie frisch und unmanipuliert.

Gerd hat hat einen tollen Film darüber in Plagne gedreht, seht selbst :

Ich freue mich über Kommentare per E-Mail : kunst@astridkeimer.de

Der Beitrag Experimentelles Zeichnen … erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Malen macht Spaß. Besonders, wenn man es gemeinsam mit anderen macht.

Eines meiner sommerlichen Highlights war die Malreise in das Dordognetal, genauer : ins Château Plagne.

Hier in der himmlischen Ruhe und der romantischen Landschaft gibt es gute Voraussetzungen für die Kreativität.
Die charmante "Malhalla" ist ein wunderbarer Ort und hat uns Raum für Inspirationen in der arbeitsreichen Malwoche geboten.

In diesem Jahr waren 12 Teilnehmerinnen und Teilnehmer gekommen und gemeinsam mit deren Begleitern waren wir eine muntere Crew.
Man malt allein und ist doch in einer Gruppe. Die kreative Energie, die sich in der Malhalla durch die Malenden aufbaut, breitet sich aus und wirkt ansteckend und ermutigend auf Jede oder Jeden.

Diese Malwoche war dem " Staunen" gewidmet. Es geht um ein Lebensgefühl, das uns bald verloren geht, wenn wir nicht aufpassen.
Staunen bedeutet, sich Zeit für etwas zu nehmen. Es ist wie die Zeit anhalten . Verweilen, um ausführlich zu betrachten, welche sonst unbemerkten Schönheiten am Wegesrand sich offenbaren.

Staunen und Neugier löst bei Künstlern eine Initialzündung zur Beschäftigung mit Kunst aus.

Es ist sehr spannend zu sehen, wie unterschiedlich die Malenden sich an das Thema herantasten und arbeiten. Oft sind zwei Dinge im Bild, einmal die Idee und dann auch der Zufall, der sich während des Tuns in die Bilder einschleicht und ihnen erst das Besondere oder sogar eine neue Bedeutung gibt.

Der Besuch im Museum Pierre Soulages in Rodez hat mein Workshop – Konzept schon gleich vor Beginn des Kurses über den Haufen geworfen. Die Bilder von Pierre Soulages, das Museumsgebäude, das gesamte Ensemble hat mich nachhaltig tief beeindruckt. Hier kannst Du dir selbst einen Eindruck verschaffen :

Über Pierre Soulages werde ich hier demnächst einen eigenen Artikel schreiben. Jetzt sei hier nur kurz erwähnt, das der Künstler auf fast alle Farben verzichtete und nur Schwarz benutzt hat.Furchen und Rillen strukturieren die Oberfläche der Bilder.Die gerillten Teile, auf denen das Licht reflektiert wird, wechseln sich mit glatten Partien ab.

“ Seit 1979 habe ich oft wiederholt, daß nicht Schwarz mein Ausdrucksmittel ist, sondern das Licht, das durch das Schwarz reflektiert wird „.
Pierre Soulages

In San Céré im Baumarkt habe ich Holzbretter zuschneiden lassen.

“ Was wollen Sie damit machen ?“ fragte der nette junge Mann, dessen Namensschild ihn als George auswies.

“ Wir malen darauf im Château Plagne “

“ Ach ja, davon habe ich schon gehört “

Und so hieß unsere Devise dann auch noch „Paint it Black“, aber nicht nur…

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auf dem Weg zum Malen

kochen oder malen ?

Die Hitze stieg und zwischendurch war auch der Sprung in den Pool cool. Neben dem Malen haben wir auch das Ambiente im und um das Château Plagne sehr genossen.

Chateau Plagne

Am letzten Tag wurden die Ergebnisse des 5-tägigen Workshops zusammengefaßt und haben eine ganz persönliche Wunderkammer ergeben:

Ein Bild kann neben einem Fundstück aus der Natur hängen, eine Zeichnung korrespondiert mit Malerei, ein gemaltes Detail wirkt verfremdet neben dem Original auf einem Foto, oder verschiedene Strukturen werden zu einer Bilder-Serie.

Das alles haben wir an unserem letzten Abend auf einer Finissage ausgestellt, danach endete der Workshop wie er auch eine Woche vorher begann : mit einem fulminanten Büfett aus der hervorragenden Küche von Achim Schriever. Diese darf auf keinen Fall unerwähnt bleiben, denn die kulinarischen Köstlichkeiten sind sensationell . Die Bilder sprechen für sich …..

Vielen Dank an Achim und das Koch-Team, es war mehr als hervorragend !

Danke auch an Martina, die alles so perfekt organisiert. Durch sie hatten wir einen sehr angenehmen Aufenthalt und eine tolle Unterstützung für den Workshop.

Wir freuen uns auf ein Wiedersehen im nächsten Sommer .

Ich freue mich über Kommentare, beantworte Fragen etc. auf kunst@astridkeimer.de

Der Beitrag Malen im Château Plagne , ein Workshop vom 20.07.-27.07.2019 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Malen im Chateau Plagne
mit Astrid Keimer

Malen im Chateau Plagne mit Astrid Keimer

Malreise nach Frankreich ins Château Plagne vom 20.-27.07.2019

Aus familiären Gründen mußten 2 Teilnehmer an der Malreise absagen.
Deshalb sind kurzfristig 2 Plätze frei geworden.
Es gibt nun also doch noch die Chance, mitzukommen!

Es erwartet Sie eine wundervolle und romantische Landschaft im Dordognetal. Wir werden sehr komfortabel in den charmanten Zimmern des Château Plagne bei der Familie Schriever wohnen . Frühstück, ein Mittagsimbiß und ein abwechslungsreiches Abendmenü incl. regionaler Weine machen die Reise auch zu einem kulinarischen Highlight.

Das Malen findet an 5 Tagen vormittags und nachmittags statt. Die Motive finden sie in der unmittelbaren Umgebung. Sie können ihre Bilder fotorealistisch malen oder abstrakt arbeiten, d.h. auf das wesentliche reduzieren, bzw. abstrahieren. Jede und jeder arbeitet individuell im eigenen Stil. Sie werden etwas über den abstrakten Blick lernen, über Farben und bildnerische Kompositionen.
Man muß nichts kompliziertes Schaffen. Wir wollen locker, leicht, spontan und kreativ tätig werden. Das wird uns auch in diesem Jahr wieder gelingen in der Mal-Halla am Waldesrand in Plagne .

Gern können Sie auch eine Begleitperson mitbringen.

Ich bin sicher, Sie werden sich im Château Plagne wohl fühlen, so wie viele Teilnehmer der Malreisen in den vergangenen Jahren auch schon . Wir freuen uns auf Sie!

Wenn Sie mitkommen möchten, rufen Sie uns an unter Tel.: 0451 75699 oder schreiben Sie eine E-Mail an kunst@astridkeimer.de.
Vielleicht könne Sie den Tip auch an Malinteressierte weitergeben.

Nähere Informationen über die Reise finden Sie hier auf der Webseit in der Rubrik „geplante Malreisen“ oder unter www.chateauplagne.com

Hier gibt es einen schönen Film über das Dordognetal :

A T E L I E R ASTRID KEIMER
M A L K U R S E

ROECKSTR. 4 A
23568 LÜBECK

astridkeimer.de
E-Mail-Adresse : kunst@astridkeimer.de

0451 7 56 99

Der Beitrag Plein Air, Malen im Cháteau Plagne, 20.-27.07.2019 erschien zuerst auf Astrid Keimer.