Die Oster-Ausstellung in Klingberg am See in der Kleinen Waldschänke ist vorüber, und ich möchte mich bei allen bedanken, die vorbeigeschaut haben. Die drei Tage vergingen wie im Flug – nicht zuletzt wegen der vielen interessanten Gespräche über Malerei, Material und künstlerisches Arbeiten. Es war eine wunderbar offene, interessierte Community – genau das, was man sich wünscht.

Hier im Blog zeige ich euch ein paar meiner neueren Arbeiten, die in Klingberg zu sehen waren. Gearbeitet habe ich mit Marmormehl, schwarzem Gesso und Pigmenten, gebunden mit Acrylbinder. Die raue, strukturierte Oberfläche dieser Materialien fasziniert mich – sie eröffnet mir Räume für Tiefe, Unregelmäßigkeit und Überraschung.

Was mich an diesen ungeschliffenen, zufälligen Strukturen wirklich fasziniert, ist nicht das Vordergründig Schöne. Es ist das Morbide, das Brüchige – die gebrochenen Farben, die rauen Übergänge, das, was unvollkommen scheint. Diese Flächen haben für mich etwas Geheimnisvolles, etwas, das wirkt, als sei es uralt, von Zeit und Geschichte gezeichnet. In ihnen steckt eine stille Tiefe, die mich immer wieder dazu bringt, genauer hinzusehen, kleine Details mit wenig Farbe hervorzuholen und mich darin zu verlieren.

Es ist auch ein Spiel zwischen dem, was ich malen möchte, und dem, was mir das Bild entgegenbringt – ein leiser Dialog zwischen Absicht und Zufall, zwischen Kontrolle und dem, was sich zeigt. Genau dort beginnt für mich der spannendste Teil der Malerei.

Ich freue mich über Feedback, Fragen oder auch einfach ein kurzes digitales “Hallo” .

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Ein aufregendes Jahr liegt hinter uns, geprägt von intensiver Arbeit, inspirierenden Kunstwerken und interessanten Herausforderungen. Trotz mehrerer Wellen von Erkältungskrankheiten , die einige Kurse beeinträchtigten, blicke ich dankbar auf die schönen Momente zurück.

2024 bringt frischen Wind in das Atelier der Kunst-Kapelle-Boitin! In den kommenden Tagen wird das neue Programm auf meiner Webseite veröffentlicht. Ein Highlight wird die  altmeisterliche Malerei in einem neuen wöchentlichen Format sein – 6 Abende voller kreativer Entfaltung in dieser alten Technik.

Freut euch auf Malreisen, darunter eine besondere nach Boitin Mitte Juni – ein „Heimspiel“ voller künstlerischer Inspiration. Außerdem geht es Mitte August wieder einmal auf den Hof Kranichmoor  im Schalseegebiet und nach Frankreich. Gern würde ich auch nach Venedig fahren, aber das ist noch im Gespräch. 

Zudem richte ich auch wieder kreative Sonnabend-Veranstaltungen von 10 – 17 Uhr sowie spannende Wochenend-Malkurse ein. Einige Themen stehen schon fest:

• Collagen 
• Rost
• Die Kunst der Farbe – Farben mischen
• Malen im Flow ( großformatig)
• freies Arbeiten ohne vorgegebenes Thema 
• Struktur und Textur im Bild 
• Die Leuchtkraft der Pigmente 

Wie immer bleibt das Atelier im Januar geschlossen. Der Bullerjahn macht wirklich einen guten Job, aber bei tiefen Temperaturen hat auch er Mühe , den 5 m hohen Raum etwas kuschelig zu bekommen!  

Silvester war geprägt von Kunst und Theater in Berlin, aber ein volles Theater und ein volles Museum = krank zuhause! Jetzt aber bin ich am Schreibtisch und schreibe das neue Programm – in den nächsten Tagen hier auf meiner Webseite.

Auf ein inspirierendes Jahr voller Kunst und Kreativität!

Herzliche Grüße, Astrid 

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Das zeigte der Sommer-Malworkshop im Juni in Boitin. Das Atelier liegt in einer bezaubernden ländlichen Gegend, nur 25 Autominuten von Lübeck entfernt , mit einem malerischen Ausblick auf sanfte Hügel, Felder und den weiten Himmel.

Die sonnigen Sommertage schufen den perfekten Rahmen, um sich in Boitin wohl zu fühlen. Die Atmosphäre war von Kreativität erfüllt; nicht nur im Atelier, sondern auch im Wohnhaus. Und dort vor allem in der Küche! Anke, unsere wundervolle Köchin, verwöhnte uns mit köstlichen Speisen. Das wunderschöne Gästehaus der Familie Dr. Dietel mit den behaglichen Zimmern sorgte für einen entspannten Aufenthalt.

Unser Thema während des Mal-Workshops war „ Spannung, Dynamik und Bewegung im Bild“.

Wir erkundeten verschiedene Techniken mit Acrylfarben, und es gab auch die Möglichkeit, Coldwax kennenzulernen. Letzteres beschränkte sich allerdings aufgrund der Trocknungszeit und der daraus resultierenden Transportproblemen auf einen Einblick in diese Technik. Aber es machte Spaß, mit verschiedenen Materialien zu experimentieren und auch neue künstlerische Wege zu beschreiten.

Im Laufe der Woche schufen die Malerinnen ihre ganz eignen individuellen Werke. Eigene Version von Spannung, Dynamik und Bewegung flossen in die Bilder ein. Es war für mich spannend zu sehen, wie die Bilder sich entwickelten.

Ich habe ein paar Fotos zusammengestellt, die den Workshop gut beschreiben:

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KUNST-KAPELLE-BOITIN

Ein neues Jahr hat angefangen, und ich starte Ende Januar in die neue Malsaison. Nach der Winterpause wird die KUNST-KAPELLE am 30.Januar wieder ihre Tür öffnen. 

Mit meinem Programm für Mal-Workshops am Sonnabend, am Wochenende oder auf Reisen bin ich auch 2023 wieder für Kunstschaffende da, egal ob AnfängerInnen oder Fortgeschrittene. 

Hier trifft man wieder kreative Leute, kann sich entspannen und hat Spaß an dem, was man tut. Kreative Energie kommt dir von der Gruppe entgegen, und du bekommst eine Menge input.

Mein Ziel ist es , daß du neue oder weitere gestalterische Fähigkeiten erlernst durch praktisches Tun, daß du deine Kenntnisse über Malerei vertiefst und wahrnehmungsbewusster wirst. Durch schöpferische Impulse und frische Ideen kannst du deinen eigenen künstlerischen Weg entfalten. 

In diesem Jahr möchte ich auch die Malreise nach Boitin-Resdorf wieder aufnehmen. Eine Woche Landlust und Kunst, eingebettet in herrlicher Natur, hier haben wir Zeit und Ruhe, uns auf die Kunst einzulassen. 

Der Fokus liegt auch in diesem Jahr wieder auf einzelnen Themenschwerpunkten. Innerhalb dieses Rahmens gibt es aber jede Menge Platz für deine eigenen, individuellen Interpretationen. 

Ich habe wieder abwechslungsreiche Workshops zusammen gestellt, und so können wir auch in diesem Jahr mit Lust und Laune malen, zeichnen, kleben und drucken!

Hast du noch Anregungen oder Fragen, dann ruf gern bei mir an. 

Ich wünsche euch viel Vergnügen beim Stöbern und freue mich auf euch!

Eure Astrid Keimer

Von Schneeweiß, Elfenbein, Cremeweiss und Ecru

 11. Februar 2023

Untersuchung verschiedener Weissnuancen.

Wir benutzen als Bilduntergrund eine weisse und/oder  eine schwarze Leinwand. 

Es geht um die Farbe Weiss, um Schichten und um die  Bildkomposition in ungegenständlicher Malerei.

Zu Beginn  werden wir verschiedene Experimente mit der Farbe Weiss machen  und loten ihre Nuancen und  Qualitäten aus. Diese Versuche machen wir auf Papier mit  Pinseln, Spachteln oder Walzen. Ganz neugierig lassen wir uns auf den Prozess ein und heissen Unvorhergesehenes willkommen. 

Die Erfahrungen setzen wir auf der Leinwand ein. 

Durch mehrere Farbschichten in unterschiedlichen Weißtönen, die wir auf der Leinwand schichten, stellen wir eine Bildtiefe her. Dabei werden transparente, lasierende  und opake Farben eine Rolle spielen, wie auch das unterschiedliche „ Handwerkzeug“, mit dem wir die Farben auftragen. Vielfältige Schattierungen von Weiss und Überlagerungen verdichten sich, und es entsteht eine farbig zurückgenommene  abstrakte Kompositionen. 

Wer es möchte, kann  mit Farben oder Stiften Akzente setzen, auch Beizen,Tuschen, Rostwasser oder Moorlauge eigenen sich.

Termin : Sonnabend, den 11. Februar 2023, 10-17 Uhr 

Kosten: € 100,00 inc. Materialien ausser Leinwänden….

… die ist / sind mitzubringen ( eine Leinwand oder kleine Leinwände als Serie) , auch eigene Pinsel, falls vorhanden. 

 25. Februar – 04. März 2023

Eine Winter – Malwoche auf Sylt

Sylt ist nicht nur im Sommer attraktiv. 

Das gilt insbesondere für eine Kreativ-Auszeit mit Malen. 

Die Winterzeit ist ideal für uns Malerinnen, um ganz entschleunigt in der Natur Inspirationen zu finden:

Fernab vom Alltag mit Hektik und Lärm jagen am Himmel die Wolkenschiffe vorbei, die Brandung rollt unaufhörlich an den Strand, und Raureif lässt den Strandhafer in der Morgensonne glitzern. 

Das Meer zeigt sich in allen Blau-, Grau- und Grüntönen. Dünen in Variationen von Sandfarben, gebrochenem Grün und langen dunklen  Schatten bieten Farbspiele, wie ihr sie kaum besser auf euren Paletten anmischen könnt. Und dann noch die atemberaubenden Sonnenuntergänge von unglaublicher Schönheit und Farben. 

Sylt fällt im Winter fast in einen Winterschlaf, und wir können eine perfekte Mischung aus Ruhe an einsamen  Stränden  und Aktivität in einem täglich bis in die späten Abendstunden geöffneten Atelier erleben. Wir werden mit Acrylfarben oder gebundenen Pigmenten  auf Papier malen, das wir uns vorher mit einer Grundierung präparieren. Das ergibt einen reißfesten Untergrund, auf den wir  malen, übermalen, kratzen, bürsten, leichte Strukturen aufbringen und alles,  was uns einfällt, machen können.  

Das wilde Rauschen des Meeres hören wir von ganz nah, denn die Häuser der Akademie im Klappholttal  sind direkt in die Dünen am Weststrand geschmiegt. Es ist auch die einmalige Lage, die uns immer wieder hierher zieht. 

Unsere letzte Malwoche im November in der Akademie am Meer war eine so erfüllte , gute und  kreative Woche mit einer  Gruppe  von 10 malfreudigen Frauen, daß ich spontan beschloß, eine weitere Malwoche jetzt im Februar zu buchen. Und tatsächlich: für den 24. Februar bis 04. März 2023 gibt es noch Platz für uns. 

Der Kurs ist ausgebucht, aber es gibt eine Warteliste.

 20. und 21.März 2023

Birgit Nass zu Gast in der KUNST-KAPLLE 

Workshop Eco-Print

Bei einem Besuch im Atelier von Birgit Nass zauberte sie einen ECO-Print-Druck aus einer Schublade heraus, von dem ich sofort hingerissen war. Anders als andere Eco-Prints war dieser hell, zart und poetisch. 

Spontan  verabredeten wir einen Workshop, den sie als Gastdozentin in der KUNST.-KAPELLE gibt. Voilá – hier ist er !

Ecoprint ist eine Drucktechnik, bei der die Blätter und Pflanzen selbst ihre Farbe als Abdruck auf Textil oder Papierfasern abgeben. Dabei werden die Blätter färbender Pflanzen in einem mit Beize vorbehandelten Papier straff eingewickelt und gepresst. Heißer Wasserdampf löst die Farbe aus den Blättern, die sich als Druck niederschlägt.  

Wir werden eine Serie von Drucken auf unterschiedlichen Papieren herstellen. Diese Naturdrucke sind Inspirationen für Farbmischungen und eigenen sich wunderbar für Collagen und den Einsatz  von Schrift.

Nach der Anmeldung erhältst du eine umfassende Info und Materialliste. 

Termin : 20.03./ 21.03.2023,  jeweils 10:30  Uhr – 17:30 Uhr 

Kosten : € 200 inc. Material

01./02. April 2023 

Schritt für Schritt mit Öl und Kaltwachs

Kaltwachs besteht aus Bienenwachs, Harz und Spiritus.

Mit diesem Kaltwachs-Medium bekommt die Ölfarbe mehr Volumen und Flexibilität. Auch Pigmente,  Sand oder Asche lassen sich damit vermischen.

Das geschmeidige Material lässt sich problemlos auf Holzplatten oder Leinwänden hin- und herschieben, bevor es trocknet. Das spornt uns an, zu experimentieren. Wir benutzen das Material frei und spielerisch und freuen uns an Überraschungen  und Unverhofftem. 

Der 2-tägige Kurs ist so aufgebaut, daß wir zunächst auf Papier Versuche machen und verschiedene Möglichkeiten mit dem Kaltwachsmedium  ausprobieren. Dann steigen wir um auf MDF-Platten.

Kaltwachs verändert die Trocknungszeit von Öl ( wirkt wie ein Trocknungsbeschleuniger ) und die Textur. 

Man kann auch sehr gut transparent damit arbeiten. 

Wir arbeiten hauptsächlich mit Silikon-Spachteln, weniger mit Pinseln. Wir werden die noch frischen Farbflächen einritzen, stempeln und Markierungen setzen. 

Am besten ist es, du fängst jetzt schon an, Sachen zu sammeln, mit denen man das machen kann. Z.B. Netze, Stoffe, Gaze, Gummistempel ( können auch selbst hergestellt werden ), Schaschlikspiesse, Verpackungsmaterial, Schablonen, gemusterte Tapetenstücke usw. Wir setzen auch Öl-Pastellkreiden ein, arbeiten mit Graphit und Monotypien.

Du kannst auch auf Leinwände malen , die du dir dann mitbringen musst. Alle Materialien sind im Kurspreis enthalten, ausser der  MDF-Platten, die zum Selbstkostenpreis im Atelier zu haben sind. Bitte bringe auch Palettmesser mit, falls vorhanden und Gummihandschuhe. 

Termin : Wochenendkurs am Sonnabend u. Sonntag, den 01. und 02. April 2023, jeweils10-17 Uhr 

Kosten:   € 200   inc. Material  

 29. April 2023

Acrylmalerei….

…. finde  deine ganz persönliche Bilderwelt

Hier kannst du einfache Kompositionsregeln ausprobieren und stellst selbst eine gezielte Farbstimmung für dein Bild her.

Dazu beschäftigen wir uns zu Beginn mit einem  gut durchdachten Bildaufbau. 

Auf kleinformatigen Papieren probierst du zunächst verschiedene Kompositionen aus und lernst etwas über die Begriffe 

Dynamik – Bewegung -Rhytmus – Spannung – Kontraste

Das Ergebnis ( oder die Ergebnisse )  das dir am besten gefällt, kannst du dann so oder so ähnlich auf einer Leinwand vergrössern und malen.

Der Ausgangspunkt sind lediglich vier Farben: mit Schwarz, Weiss und zwei weiteren Farben findest du die verschiedensten Farbnuancen, die deine Bildkomposition  unterstützen und deinem Bild einen  ganz persönlichen Ausdruck geben. 

Mit Pigmenten, Bitumen oder Lack und Airbrushfarben kannst du weitere Akzente setzen. Ja nachdem, was entstehen wird, kannst du alles, was im Atelier zu finden ist, einsetzen. 

Termin: Sonnabend, den 29.April 2023 , 10-17 Uhr 

Kosten :  € 100 incl. Material ohne Leinwand, die müsst ihr bitte mitbringen. Ebenso eigene Pinsel, falls vorhanden und Gummihandschuhe.                                 alles andere ist im Atelier vorhanden. 

 Freitag, den 05. Mai 2023  –  Sonntag, den 07.Mai 2023

Öffnungszeiten: an allen Tagen 10 – 18 Uhr 

Bilderausstellung in der Kleinen Waldschänke

Klingberg am Pönitzer See 

NATUR und ABSTRAKTION

Schichtungen – Spuren – Fragmente

An diesem Wochenende zeige ich in der Kleinen Waldschänke in Klingberg am See meine Bilder, die im letzten halben Jahr entstanden sind.

Fotografisch  und  auch malerisch haben mich bei meinen Streifzügen durch die Natur, besonders die natürlichen  Strukturen und Texturen interessiert. Sie sind mir eine Inspiration für die ausgestellten, überwiegend abstrakten Bilder.

Entstanden sind die Leinwandbilder und Papierbilder  durch das  teils ungeplante, teils durch das bewusste Gestalten mit Strukturen von Steinmehlen, Wachs, Asche und Sänden.

Wenn Strukturen im Bild aufreißen und den  Blick auf tieferliegende Schichten freilegen, dann bilden diese eine Analogie zu den Linien, Aufbrüchen und Rhytmen in der Natur ab. 

Meine Malerei spiegelt diese Eindrücke wieder. Bestimmt durch Anschnitte, Reduktion und dosierte Abstraktion verstärke ich den Blick auf das Wesentliche.

Herzlich Willkommen im idyllischen Klingberg am See,

Ich freue mich über viele Besucher 

 Sonnabend, den 20. Mai 2023

Es geht um suchen, schieben, reissen, schneiden und kleben.

Collagen

Sensibel experimentiert du mit Kombinationen von Papieren, Farben, Drucken, oder Zeitungen. Aber auch selbst hergestelltes Collagematerial kommt zum Einsatz. 

Du suchst dir die Materialien aus und fügst sie  auf einer grundierten Leinwand zu abstrakten Formen zusammen. Undurchsichtige und transparente Papiere verleihen der Collage eine Dimensionalität. 

Wir gehen intuitiv vor und haben nur ein paar Kompositionstechniken im Hinterkopf!

Termin : Sonnabend, den 20. Mai 2023, 10 – 17 Uhr 

Kosten :  € 100 inc. Material ohne Leinwand

Materialliste : 

Bitte bringe dir eine Leinwand mit, sie sollte nicht größer als z.B. 60 x 80 cm oder 60 x    60  cm gross sein. Es kann aber auch eine Serie z.B. aus 4 x  30×30 cm oder 3 x 40×40 cm entstehen. 

– Verschiedene Papiere , die du zuhause hast und die du immer schon verarbeiten wolltest. Das sind z.B. Blumenseiden (auch weiße), Packpapier, Tonpapiere, Buchseiten, Zeitungspapier, Zeitschriften etc., 

-Eigene Pinsel und Materialien, die du für unverzichtbar hälst ,

 KUNST-OFFEN in Mecklenburg Vorpommern

Grosse gelbe Schirme mit dem Schriftzug „KUNST-OFFEN“ weisen am Pfingstwochenende 27.-29.06.2023 wieder den Weg durch die vielfältige Kunstlandschaft in Mecklenburg. Vorpommern.

Auch wir sind mit unserem Atelier in Boitin-Resdorf wieder dabei und geben Einblick in unser künstlerisches Schaffen. Alle Interessierte und Freunde sind eigeladen, einen Blick  in unser Atelier zu werfen. Wir haben eine Ausstellung mit neuen Bildern, die auch käuflich zu erwerben sind. vorbereitet 

In der Ausstellung zeige ich Malerei auf Leinwand und Papier die von vielen Farbschichten , verschiedenen Materialien und ihren Texturen geprägt sind. 

Wenn Strukturen im Bild aufreißen und den  Blick auf tieferliegende Schichten freilegen, dann bilden diese eine Analogie zu den Linien, Aufbrüchen und Rhytmen in der Natur ab. 

Meine Malerei spiegelt diese Eindrücke wieder. Bestimmt durch Anschnitte, Reduktion und dosierte Abstraktion verstärke ich den Blick auf das Wesentliche.

Austauschen über Kunst in kreativer Atmosphäre, den Künstlern über die Schulter blicken, und die herrliche Natur in der Umgebung geniessen. 

Herzlich Willkommen!

Den Atelierführer für die landesweite Veranstaltung können sie sich herunterladen unter Kunst Offen Mecklenburg Vorpommern – ostseeferien.de24. – 30. Juni 2023

Mal – Sommer  in der KUNST-KAPELLE-BOITIN

24.-30.Juni 2023

„Hoher Himmel – weite Felder“

Boitin-Resdorf liegt 14 km vor den Toren Lübecks. Hier, inmitten weiter Felder und beeindruckender Natur biete ich Malferien in meinem Atelier in einer kleinen entwidmeten Kirche an. 

Die Natur als unendlicher Schatz lädt ein, um Formen und Farben zu entdecken. Wir müssen nichts suchen, alles ist schon da und regt unsere Fantasie und Neugier an. 

Eine Woche Zeit haben um sich in die Malerei zu vertiefen birgt eine Chance, der kreativen Künstlerin in dir freien Lauf zu lassen. Wir werden mit Mischtechniken und Collage experimentieren und eigene Ideen umsetzen. Das Schwerpunktthema wird auf dem Material Coldwax liegen und hier wiederum auf Reduktion und fein dosierten Abstraktionen. 

Begleitet wird der Kurs von Betrachtungen über die Komposition im Bild und kurze aber prägnante Übungen im Zeichnen. Um die Techniken der Malerei mit dem Öl und Kaltwachsmedium zu vertiefen, plane ich praktische Demonstrationen, in denen ich die Möglichkeiten vorstelle. 

Wir wollen uns das Leichte und Lichte des Sommers in die Bilder holen und Ungeplantes dabei zulassen !

Der Vorteil im eigenen Atelier zu arbeiten, liegt klar auf der Hand. Es ist alles vorhanden. 

Nur eigene Leinwände müssen mitgebracht werden oder das, was für euch unverzichtbar beim Malen ist, z.B. eigene Pinsel etc. 

Die Unterbringung erfolgt in Einzel – oder Doppelzimmern ( je nach Wunsch) im Dorf, schräg gegenüber der Kirche gelegen. Behagliche Zimmer, ein stilvolles Ambiente und ein herrlicher Garten laden zum Entspannen und Genießen ein. 

In der Pause erwartet uns ein Mittagsbrunch  und abends können wir uns auf ein warmes Essen freuen. 

Der Weg zur Ostsee dauert ca. 30 Autominuten,  und wer möchte, wagt einen Sprung ins Wasser. 

Der Ankunftstag ist ein Sonnabend und wir beginnen mit einem gemeinsamen Abendessen um 19 Uhr.

Unsere kreativen Tage sind am Sonntag, Montag und Dienstag, Donnerstag und Freitag.

Der Mittwoch ist kursfrei  und steht zur freien Verfügung. 

Kosten : für den Malkurs € 350,00, Unterbringung und Verpflegung € 600-650, genauer Preis folgt.

Termin: 24.-30. Juni 2023 , Beginn 19 Uhr mit dem Abendessen

Für weitere Infos und die Anmeldung stehe ich gern zur Verfügung und  bin unter kunst@astridkeimer.de zu erreichen. Oder telefonisch unter der Nummer 0451/75699, mobil: 01718051124. solange das Anmeldeformular noch nicht auf der Webseite steht, bekommen Sie die Anmeldung von mir per e-Mail zugesendet.

 15. Juli 2023

Das grosse Format

In diesem Workshop überlassen wir zunächst dem Bild den Prozess des Entstehens!

Nicht du bestimmst die einzelnen Arbeitsschritte, sondern sie ergeben sich durch dein Tun.

Und so entstehen am Anfang von ganz alleine Farbflächen und Strukturen. 

Z.B. setzt du eine neue Farbe, und es passiert etwas im Bild, auf das du antworten musst. Das dir den nächsten Schritt vorgibt, der ohne den ersten nicht oder anders zustande gekommen wäre. Es ist wie ein Frage- und Antwortspiel. 

Vielleicht lässt auch der wichtige Zufall  eine neue Bewegung in das Bild kommen. Oder es  verändert sich plötzlich etwas durch Übermalungen, transparente Flächen oder Risse. Unvorhergesehenes ist manchmal besser, als das, was wir uns vornehmen. 

Es ist eine Übung , die Kontrolle abzugeben. Du hast nur Einfluss darauf, wie du reagierst. 

Irgendwann merkst du, daß etwas entsteht, das du festhalten möchtest. Oder dir fällt nichts mehr ein, was du noch tun könntest im Bild. Dann beginnt der zweite Teil des Malprozesses. 

Es ist der Moment, wo du in das Bild eingreifst. Jetzt  kannst du es bearbeiten, z.B. Flächen reduzieren oder  das Bild bewußt komponieren. 

Wir malen auf einer grundierten Leinwand mit Acylfarben, die kombiniert werden mit Beizen, Lauge, Bitumen und Lack.

Bitte bringt die Leinwand mit, die Größe richtet sich natürlich nach euren Transportmöglichkeiten. Sie sollte aber nicht kleiner sein als 1 m x 1 m. Man kann auch Leinwände zusammensetzen. 

Termin : Sonnabend, den 15. Juli 2023, 10-17 Uhr

Kosten: € 100 incl. Material ausser Leinwänden. 

26.August – 02. September 2023

Sommer – Malreise nach Frankreich

Malen im Schatten alter Eichenbäume…

Die Ruhe und Natur in dem lieblichen Dordognetal erleben… Zu Gast im Chateau Plagne sein… Die Malwoche lädt ein, frei und unbeschwert vom Alltag auf Leinwänden, Papier oder Malpappen mit den leuchtenden Farben der Natur und unserer Umgebung zu malen und zu experimentieren.

Dieser 5-tägige Workshop gibt genügend Zeit, um sich in ein Thema einzufühlen und es zu vertiefen. Professionelle Unterstützung und Anregungen,die individuell ausprobiert und weiterentwickelt werden können, begleiten den Kurs und jeden einzelnen Teilnehmer oder Teilnehmerin.

Es werden verschiedene Maltechniken mit Acrylfarben, Pigmenten, Tinten, Walnussbeize, Ölpastellkreiden und mehr angeboten. Wir werden ausprobieren, komponieren,  collagieren und die Vielfalt bildnerischer Techniken kennenlernen, und dennoch nicht den roten Faden verlieren.

Zu Beginn eines jeden Maltage ist eine theoretische 1⁄2 -stündige Einführung in die Kompositionslehre und Bildsprache zur Unterstützung des kreativen Prozesses geplant. Manchmal zeichnen wir auch zur Einstimmung in den Tag. Es wird ein lebendiger und spannender Workshop werden, bei dem sich Fortgeschrittene und Anfänger angesprochen fühlen können.

Zur freien Gestaltung und für Ausflüge gibt es einen malfreien Tag!

Gewohnt wird in charmanten Zimmern des Chateau Plagne. Das stilvoll, be- hagliche Ambiente lädt ein zum Loslassen, Durchatmen und Genießen, ob beim Ausspannen am Pool oder beim kreativen Schaffen während des Malens. Morgens, mittags und abends werden wir kulinarisch aus dem eigenen Chateau- Garten verwöhnt. Das abwechslungsreiche Abendmenü wird von ausgesuchten regionalen Weinen begleitet.

Kosten:

Reisekosten incl. 7 Übernachtungen, Frühstück, Mittagslunch und Abend- essen mit Tischwein, 5-tägiger Malkurs, im DZ Kursteilnehmer € 1.050 und Begleitperson € 700, im EZ Kursteilnehmer € 1.150

Das Anmeldeformular finden Sie auf der Webseite www.chateauplagne.com , im Menü unter „Workshops“

07. Oktober 2023 

Altmeisterliche Malerei mit neuen Materialien

Dieser Kurs vermittelt das Basisgrundwissen in die altmeisterliche Methode, ein Ölbild zu malen. 

Heute  kennen wir die Malerei so, daß man vor der Staffelei steht, anfängt zu malen, zu übermalen, umzugestalten. Alles kann ausprobiert werden, nichts muss auf Anhieb endgültig sein. 

Wahrscheinlich kennst du es auch, dass du von der Staffelei zurücktrittst und überlegst, wie es im Bild  weitergehen kann. 

Die alten  Meister waren von dieser Art zu malen weit entfernt. Das Bild wurde von vornherein geplant bis ins kleinste Detail. Viele Skizzen wurden angefertigt, bis der Meister zufrieden war. 

Dann ging man methodisch vor: Zuerst wurde grundiert, dann wurde mit dem Bleistift die detaillierte Vorzeichnung angelegt, darüber kam eine Imprimitur, dann eine Öllasur und dann erfolgte die Ausarbeitung des Motivs.Das, was sonst eher spielerisch im Atelier vonstatten geht, wird also in diesem Kurs penibel geplant. 

Wir werden auf einer Holzplatte malen, die wir vorher grundieren und die im Atelier vorrätig ist. 

Die oben genannten Schritte der Malerei werden wir gemeinsam gehen, dabei lernst du Zeichnung  und Malerei zusammen zu bringen, beschäftigst dich mit verschiedenen Untermalungen ( Imprimituren ) und suchst dir die geeignete für dein Bild aus, erfährst etwas über Öl-Lasuren, und am Ende geht  es dann um die eigentlich sichtbare Malerei der Lasurmalerei mit Ölfarbe. 

Du kannst nach einem Foto arbeiten oder dir ein Stilleben arrangieren. Wichtig ist, dass das Motiv schlicht und schön ist, es sollte kein überladenes Gemälde mit vielen Details sein ( die kommen erst später ). An diesem Kurstag geht es erstmal um das grundlegende Wissen der altmeisterlichen Technik  und um ihre  Faszination! 

Bitte bringe folgende Materialien mit:

eine Leinwand,  die nicht größer als 80 x 80 cm gross sein sollte und nicht kleiner als 40 x 40 cm.

3 flache  Acrylhaarpinsel in kleineren Größen 

1 Radiergummi

Gummihandschuhe

Termin :  Sonnabend, den 07.Oktober 2023 . Der Kurstag ist ein erster Einstieg in die klassische Malerei. Ich plane 3 weitere 3- stündige Kurse, um das Wissen zu vertiefen. Näheres besprechen wir im Kurs.

Kosten:  € 100 incl. Material

 21. und 22. Oktober 2023

Faszination mit Öl und Kaltwachs – Medium

Die Komplexität und die Tiefe der Farbschichten  in der Technik mit Kaltwachs kommt durch die  vielen Farbschichten, die aufgewalzt oder aufgespachtelt werden. Aber auch noch andere Komponenten sind für die Magie der Farbflächen notwendig. Um die soll es in diesem Workshop gehen. 

Es gibt eine Menge Materialien , die mit der Malerei mit Kaltwachs eine optimale Symbiose eingehen.

• Arbeiten mit Farbaufträgen und Farbabträgen 
• Zeichen und Linien mit Ölstiften und Bleistiften
• Monotypien integrieren
• Pigmente einarbeiten, Sand oder Asche hinzufügen
• Texturen prägen und stempeln
• Graphit oder Kohle aufstäuben  
• Lösungsmittel benutzen
• Mit spitzen Gegenständen schaben und kratzen, Markierungen ritzen. 
• Schablonen benutzen

Diese Additive bieten viele Möglichkeiten des Experimentierens. Experimentieren bedeutet auch, sich offen zu halten für Neues  und Überraschendes . Etwas Ungeplantes entsteht, etwas Neues, das dein Repertoire und deinen eigenen künstlerischen Ausdruck erweitert. 

Termin: Wochenendworkshop Sa u. So, den 21. und 22. Oktober 2023, jeweils 10-17 Uhr 

Kosten:  € 200 incl. Material 

Durch Zwischentrocknungen des Materials muss dieser Kurs 2-tägig durchgeführt werden. 

O4. November 2023

Das Leporello

Malerei + Collage = Objekt

Hier geht es um die Buchform des Faltbuches. Es besteht aus einem langen Papierstreifen der im  im Zickzack gefaltet wird. Die Zickzackfalz wird „Leporello“ genannt. 

Wir wollen daraus ein künstlerisches Ob jekt machen.

Dafür brauchen  wir ein festeres Papier, das  stabil genug ist, um hinterher auch aufgestellt werden zu können. 

Ein von beiden Seiten farbig grundierter Papierbogen wird mit Acrylfarben kreativ erkundet, transparent und opak, dabei abstrahieren Anschnitte und Farbüberlappungen bringen feine  Nuancierungen hervor. 

Gefundene Papiere, gebrauchte Teebeutel, durchsichtige Gaze, Tusche, Beize, Kreiden, Texte, Worte oder Buchstaben, Schablonen, alles regt die Fantasie an.

Es ist ein prozesshaftes Arbeiten und anfangs ist es oft nicht ganz klar, in welche Richtung es geht. Aber die Anordnung von Farbflächen, Linien, Papieren und Schichten verbinden sich allmählich zu einer interessanten Arbeit.

Wenn das Bild fertig ist, müssen wir es zerschneiden ! Das fällt manchmal nicht leicht !

Die langen Streifen werden also zugeschnitten und mit einem Zickzackfalz gefalzt. Sie sehen jetzt aus wie eine Ziehharmonika. 

Als letztes werden die  beiden Endstücke verstärkt, damit das Leporello stehen kann.

Mitzubringen sind:

Papiere zum Collagieren

Falzbein – falls vorhanden

Cutter – falls vorhanden

Termin: Sonnabend, den 04. November 2023, 10-17 Uhr 

Kosten: € 100 incl. Material

 18. November 2023

Druck – Werkstatt

Spielerisch experimentell oder akribisch geplant…

Der Linoldruck ist eine analoge Hochdrucktechnik. Die Drucke sind anders als die Ausdrucke, die glatt und perfekt aus dem Drucker kommen. Die mit der Hand hergestellten Drucke dagegen sind lebendig, nicht ganz perfekt , intensiver und auch plastischer. Jeder Druck ist ein Unikat. 

Es macht sehr viel Spaß mit den Drucken zu experimentieren und auszuprobieren. Egal ob ein- oder mehrfarbig. 

Als ein Druckstock dient uns Linoleum oder das weichere Softcut. Vielleicht kennst die Linoldruck noch aus der Schule und erinnerst dich daran, wie mühsam das Schneiden des Motivs gewesen ist. Inzwischen ist das Material viel bearbeitungsfreundlicher. Vor allem durch Softcut geht das Messer beinahe wie durch Butter. 

Aber bevor du schneidest brauchst du ein Motiv, möglichst mit klaren, glatten Umrissen für den Einstieg.

Das Motiv wird auf Papier gezeichnet und von dort mit einem Graphitpapier auf die Druckplatte übertragen. 

Beim Schneiden der Platte läßt man dann die Linien und Formen des Motivs stehen und entfernt die umgebende Fläche oder umgedreht. 

Die so vorbereitete Platte wird mit Linoldruckfarbe eingefärbt und mit der Hand auf Papier abgedruckt. Wir können auch mit der Druckpresse drucken, die im Atelier steht. 

Das alles macht sehr viel Spaß, und wie genau  das alles funktioniert, erkläre ich im Kurs Schritt für Schritt. 

Termin: Sonnabend, den 18. November, 10-17 Uhr 

Kosten : € 100 incl. Material, weitere Druckplatten können im Atelier zum Selbstkostenpreis erworben werden. 

Der abgebildete Druck ist von der Künstlerin Charlotte Illiger, Kiel

Spielerisch experimentell oder akribisch geplant…

Der Linoldruck ist eine analoge Hochdrucktechnik. Die Drucke sind anders als die Ausdrucke, die glatt und perfekt aus dem Drucker kommen. Die mit der Hand hergestellten Drucke dagegen sind lebendig, nicht ganz perfekt , intensiver und auch plastischer. Jeder Druck ist ein Unikat. 

Es macht sehr viel Spaß mit den Drucken zu experimentieren und auszuprobieren. Egal ob ein- oder mehrfarbig. 

Als ein Druckstock dient uns Linoleum oder das weichere Softcut. Vielleicht kennst die Linoldruck noch aus der Schule und erinnerst dich daran, wie mühsam das Schneiden des Motivs gewesen ist. Inzwischen ist das Material viel bearbeitungsfreundlicher. Vor allem durch Softcut geht das Messer beinahe wie durch Butter. 

Aber bevor du schneidest brauchst du ein Motiv, möglichst mit klaren, glatten Umrissen für den Einstieg.

Das Motiv wird auf Papier gezeichnet und von dort mit einem Graphitpapier auf die Druckplatte übertragen. 

Beim Schneiden der Platte läßt man dann die Linien und Formen des Motivs stehen und entfernt die umgebende Fläche oder umgedreht. 

Die so vorbereitete Platte wird mit Linoldruckfarbe eingefärbt und mit der Hand auf Papier abgedruckt. Wir können auch mit der Druckpresse drucken, die im Atelier steht. 

Das alles macht sehr viel Spaß, und wie genau  das alles funktioniert, erkläre ich im Kurs Schritt für Schritt. 

Termin: Sonnabend, den 18. November, 10-17 Uhr 

Kosten : € 100 incl. Material, weitere Druckplatten können im Atelier zum Selbstkostenpreis erworben werden. 

Der abgebildete Druck ist von der Künstlerin Charlotte Illiger, Kiel
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02. Dezember 2023

Unvollendete Werke

Über den Umgang mit ungeliebten Bildern.

Jede von uns kennt diese Leinwände mit Bildern drauf, die langweilig oder aus einem anderen Grund „na ja…ganz nett“ sind. Sie fristen ihr Dasein in einer dunklen Ecke und belasten dich. 

Du weißt also, daß das Bild „nicht funktioniert“, aber warum?

In diesem Workshop nehmen wir uns der ungeliebten Bilder an und versuchen, ihren Schatz zu heben. 

Dabei arbeiten wir nicht mit Kritik und Verbesserungsvorschlägen sondern befragen unsere Bilder. 

Mit Hilfe eines Fragebogens stellen wir dem Bild verschiedenste Fragen  z.B. nach den Tonwerten, der Komposition und noch ganz vielen anderen Kriterien. Tatsächlich erhalten wir Antworten, wie wir Veränderungen im Bild vornehmen können.

Veränderung bedeutet, etwas ganz anders machen als sonst. Sei mutig und wage es! 

Termin: Sonnabend, den 02. Dezember 2023

Kosten:  € 100 inc. Material

Der Beitrag Jahresprogramm 2023 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Malen und Relaxen auf Sylt

Wir haben es Anfang November ausprobiert :

Sylt ist nicht nur im Sommer attraktiv. 

Das gilt insbesondere für eine Kreativ-Auszeit mit Malen. 

Die Winterzeit ist ideal für uns Malerinnen, um abseits von Touristenströmen ganz entschleunigt in der stillen Natur des winterlichen Sylt Inspirationen zu finden:

Fernab vom Alltag mit Hektik und Lärm jagen am Himmel die Wolkenschiffe vorbei, die Brandung rollt unaufhörlich an den Strand, und Raureif lässt den Strandhafer in der Morgensonne glitzern. 

Das Meer zeigt sich in allen Blau-, Grau- und Grüntönen. Dünen in Variationen von Sandfarben, gebrochenem Grün und langen dunklen  Schatten bieten Farbspiele, wie ihr sie kaum besser auf euren Paletten anmischen könnt. Und dann noch die atemberaubenden Sonnenuntergänge von unglaublicher Schönheit und Farben. 

Sylt fällt im Winter fast in einen Winterschlaf, und wir können eine perfekte Mischung aus Ruhe an einsamen  Stränden  und Aktivität in einem täglich bis in die späten Abendstunden geöffneten Atelier erleben. Wir werden mit Acrylfarben oder gebundenen Pigmenten  auf Papier malen, das wir uns vorher mit einer Grundierung präparieren. Das ergibt einen reißfesten Untergrund, auf den wir  malen, übermalen, kratzen, bürsten, leichte Strukturen aufbringen und alles,  was uns einfällt, machen können.  

Das wilde Rauschen des Meeres hören wir von ganz nah, denn die Häuser der Akademie im Klapholttal sind direkt in die Dünen am Weststrand geschmiegt. Es ist auch die einmalige Lage, die uns immer wieder hierher zieht. 

Ich habe ein paar Bilder zusammengestellt, die einen Eindruck von unserem letzten Kurs geben.

Es war so eine erfüllte, gute und  kreative Woche mit einer  Gruppe  von 10 malfreudigen Frauen, daß ich beschloß, eine weitere Malwoche im Februar zu buchen. Und tatsächlich: für den 26. Februar bis …. März gibt es noch Platz für uns. 

Wer Interesse für  diese besondere Malreise hat und Lust auf intensives Malen und ein tiefer gehendes  Naturerlebnis hat, kann bei mir unter kunst@astridkeimer.de nähere Infos bekommen oder ruft mich einfach an unter 0451/75699 ( auch AB ). 

Es gibt noch ein paar freie Plätze. ( Kosten: Malkurs 350,00 + Unterbringung incl. Vollpension im EZ ca. 540,00 )

Herzliche Grüße,

Astrid 

Der Beitrag Eine Wintermalreise nach Sylt im Februar 2023 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

…auch bei uns in der KUNST-KAPELLE-BOITIN am Pfingstwochenende 2022

Inzwischen ist es für Andreas und mich schon eine Tradition geworden, daß wir zu Pfingsten in Boitin-Resdorf auch unser Atelier öffnen und einen Einblick in unser künstlerisches Schaffen geben. 

In den vergangenen 2 Jahren war es aus den bekannten Gründen nicht möglich und umso mehr freuen wir uns, am kommenden Wochenende mit unseren Besuchern die Kunst und den Sommer zu geniessen! 

Präsentieren werden wir unsere neuesten Arbeiten. Während des Winters und der verordneten Pause habe ich mich vielfältig mit Farben auseinander gesetzt, habe Wachs und Öl gemischt, gedruckt, mit  Pappe gearbeitet und die römische Kursive gelernt. 

Geöffnet ist das Atelier  in Boitin-Resdorf/Lüdersdorf am Sa, den 04.06.2022 von 14-18 Uhr, und am So und Mo, den 05./06.06.2022 von 11-18 Uhr. 

Auf ein Wiedersehen!

Mit Vorfreude,

Astrid 

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Heute soll es um das Malen mit dem ColdWax-Medium gehen.

Die ersten Schritte, also das Basiswissen findet ihr im Blog vom 01. November 2020, „Öl und Wachs – erster Einblick in eine alte Technik“ – am schnellsten findet ihr dorthin,
wenn ihr in die Leiste “ Suche….“ diesen Titel eingebt!

Jetzt befassen wir uns damit, wie du  eine halbtrockene Farbfläche ( Öl-Kaltwachsgemisch 1:1 ) weiterbearbeiten kannst.
Es gibt sehr viele verschiedene Möglichkeiten, die Farbfläche interessant zu gestalten.

Benutzt wird  Ölfarbe, Kaltwachs Medium, weiche Ölkreiden ( z.B. Sennelier ) oder Pigment in Kaltwachs ( die Kaltwachspaste ist dann das Bindemittel für das Pigment)
Für diese wachshaltigen Substanzen benutzt du für die Beschreibungen des ersten Abschnittes am besten saugendes Papier, eine Farbwalze oder Spachtel, div. Materialien zum Bearbeiten der Oberfläche

– weil ich öfter gefragt werde: nein Acrylfarbe eignet sich nicht in Verbindung mit ColdWax Medium –

Ich möchte euch vorstellen, wie ihr mit Monotypien und ColdWax arbeiten könnt. (Bild 1, 2 und 2 A )

Diese Technik ermöglicht es, nasse Farbe auf das Bild abzudrucken. Vor allem, wenn es sich um eine Zeichnung handelt, die du auf das Bild transferieren möchtest, wählst du diese Methode.

1. Es funktioniert so, daß man die Farbe gleichmäßig auf eine Druckplatte aufträgt. Ich nehme immer eine Glasplatte und rolle mit der Farbwalze die Farbe auf.

2. Darauf lege ich sehr vorsichtig ein Blatt Papier. Achtet darauf, dann nicht mehr auf das Papier zu fassen, auch die Fingerabdrücke sind dann später zu sehen!

3. Mit einem Bleistift, Kuli,Löffelstiel oder was auch immer wird auf der Rückseite des Papiers gezeichnet oder Farbe abgerieben. Dadurch wir die Druckfarbe auf das Papier abgedrückt.

4. Der Abdruck auf dem Papier wird auf das Bild transportiert, d.h. wird auf dem Bild abgedruckt. Wenn du mit der Walze noch einmal darüber rollt, wird die Farbe gut angedrückt!

Die Oberfläche, auf die du etwas abdruckst, sollte halbtrocken sein. Auf diese Weise können sich die Farboberflächen noch besser verbinden, und die Motive oder Farbflecken sehen nicht so „aufgesetzt“ aus.
Es können dabei auch leichte Strukturen entstehen.

Du kannst es dir auch etwas einfacher machen und die Farbe direkt auf ein Papier auftragen, um es dann auf dem Bild abzudrucken. ( Bild 3,4 und 5 )

Langweilige oder monotone Oberflächen werden so aktiviert und wirken lebendiger. Kontrastierende, hellere oder dunklere Flecken, oder auch Zeichen und Markierungen können kompositorisch eingesetzt werden. Bei den Abdrücken entstehen schöne zurückhaltende Kanten und malerische Details, während bei dem Aufmalen solcher Elemente eher ein klar umrissener Eindruck entsteht.

Selbst wenn diese Stellen wieder bedeckt werden, weil du anschließend weiter in deinem Bild mit Farbe schichtest, werden später die Flecken oder Markierungen durchscheinen, wieder freigelegt und machen die Oberfläche lebendig.

Du solltest diese einfachen Monotypien immer dann einsetzten, wenn du eine gute, halbtrockene Oberfläche hast. Das heißt zwischendurch und nicht am Ende des Malprozesses. Du kannst zwischendurch auch immer ritzen, einkerben, abdrücken usw. Je mehr du machst, umso besser wird die Oberfläche mit dem Cold Wax Medium. Das gilt besonders für monochrome Farbflächen.

Experimentiere mit verschiedenen Papieren, z.B. Wachspapier, Küchenpapier, Zeitung, Pappe, Wellpappe, Folie – alles hat seine eigenen Strukturen und seinen eigenen Charakter. Vergiß nicht, auch noch mit einer Walze drüber zu rollen, sodaß sich die Farben noch besser verbinden. Der Effekt ist immer zufällig.

Am Besten ist es, wenn du nicht zu viel Farbe für dieses Druckverfahren benutzt. Wenn du zuviel von der Ölfarbe gemischt mit dem Cold Wax Medium benutzt, fängt gerade dieses Material schnell an zu schmieren.
Aber: zu wenig macht auch nichts her!

Du kannst die Technik der Monotypie für transparente Farbflächen benutzen, dann verfährst du wie folgt: ( Bild 6 und 7 )

1. Du malst die Farbe auf ein Papier, z.B. rollst du sie dünn mit einer Farbwalze auf.
Am besten eignet sich jetzt ein nicht saugendes Papier. Es sollte glatt und geleimt sein.( Z.B. Skizzenpapier oder Papier, das sich für Trockenmedien eignet)

Neben der Farbwalze kannst du auch einen Spachtel benutzen, oder auch einen Duschabzieher. Mit diesen Werkzeugen kannst du auch Strukturen erzeugen
und abdrücken.

Wichtig ist nur, daß die Farbe nicht zu dick aufgetragen wird, denn dann ist sie nicht so transparent.
Du kannst auch mit der Wachsmenge experimentieren. Die optimale Mischung zwischen Ölfarbe und dem Kaltwachs-Medium ist 1:1, also 50% Ölfarbe und 50% Kaltwachs. Je mehr Wachs du nimmst, desto transparenter wird die Farbe, aber um so länger dauert auch der Trocknungsvorgang – und damit die Wartezeit, bis man weitermachen kann!
Bei dieser Gelegeneit kannst du dir auch deine Öltube ansehen. Es gibt unterhalb des Schraubverschlusses eine Anzeige, ob die Farbe transparent, semitransparent oder opak ist. Man kann es an dem Quadrat oder dem Kästchen sehen, transparent = leeres Kästchen, semitransparent = diagonaler Strich halbiert das Kästchen, opak= Schwarz ausgefüllt!
Natürlich wäre in diesem Fall auch eine transparente Farbe günstig!

2. Das Papier legst du wieder auf das Bild und drückst es gut auf die Oberfläche, die wieder halbtrocken sein sollte.

2. Du kannst anstelle des Papiers auch einen Lappen nehmen, den man mit Farbe einrollt. Wenn du den auf dem Bild abdrückst, entstehen strukturelle Effekte, je nachdem, um was für einen Stoff es sich handelt.
Leinen oder gröbere Stoffe könntest du auch ohne Farbe in den halbtrockenen Untergrund des Bildes drücken, dann bekommst du eine Struktur.

Du kannst auch mit einem schon trockenem Untergrund arbeiten. ( Bild 8 )

Farbflecken, Markierungen und Zeichen können auch auf ein fertiges Bild gedruckt werden. Im Prinzip funktioniert es genauso, wie auf der halbtrockenen Farbfläche

1. Du trägst die gewünschte Farbe oder Farben auf die Glasplatte auf, legst ein geleimtes Papier auf und formst jetzt Linien, Kitzel oder was du möchtest auf der Rückseite des Papiers und drückst auf
diese Weise die Farbe ab.

2. Nimm vorsichtig das Papier von der Glasplatte hoch und drücke es auf dein Bild ab.

Willst du eine größere Farbfläche auf das Bild drucken, rollst du Ölfarbe und ColdWax Medium mit der Walze direkt auf eine nicht saugende Papierfläche, legst es auf dein Bild und drückst es ab.
Auf diese vereinfachte Weise kannst du natürlich auch die Linien und Zeichnen direkt auf das Papier auftragen und auf das Bild abdrücken.

Du kannst auch Stempel benutzen, fertige oder noch schöner sind Selbstgemachte(Bild 9). Alles, was sich abdrucken läßt, ist geeignet für dieses Verfahren. Gefundene Objekte, flache Gegenstände, Objekte aus
dr Natur.

Das Abdrücken von Gegenständen muß mit viel Druck passieren, deshalb ist ein fester Untergrund wichtig. Das Bild sollte am besten auf Holz gemalt sein. Oder auf Papier, das ihr auf eine feste Unterlage legen
könnt.

3. Mit einer Farbwalze wird eine Folie mit der Farbe eingerollt. ( Folie = Müllsack auseinander schneiden – oder eine dünne Folie nehmen, dann gibt es auch Strukturen !)
Die Folie wird auf das Bild gelegt.
Mit der Walze über die Rückseite der Folie walzen; es drückt sich ein Farbstreifen in der breite der Rolle auf dem Bild ab. ( sie dir das Video im Blog vom 28.07.2020 „stay @home…. eine Sommermalwoche auf dem Land“ an)

4. Man kann mit Schablonen arbeiten, die du dir aus Papier schneidest oder reißt. ( Bild 10 und 11 )
Mit den Schablonen deckst du Teile deines Bildes ab.
Du rollst mit einer Farbwalze über das gesamte Bild, dort, wo die Schablonen liegen, kommt die Farbe nicht an und das Bild bleibt bestehen.
Die Zwischenräume zwischen den Schablonen werden neu eingefärbt.

5. Du kannst die Farbe mit einem Lösungsmittel auswaschen ( Schellsol oder Balsamterpeninersatz ) Bild 12

6. Zu dem ColdWax – Medium kann Asche oder Sand hinzugefügt werden. ( Bild 13 ). Einfach mit dem Öl-Wachsgemisch vermengen. Du kannst auch Marmormehl benutzen. ich habe allerdings die schönsten Ergebnisse
bekommen, wenn ich das Marmormehl auf ein grundiertes Holzbrett oder ein festes Papier aufgetragen habe ( es sollte nicht zu flüssig sein, dann reißt es nicht…) Dazu vermische ich Marmormehl mit einem
Acrylbinder – ohne Wasserzusatz – . Diese Masse streiche ich auf und lasse sie trocknen, bevor ich darauf mit dem ColdWax male. ( Bild 14 )

Dieser Kurs findet online Montags um 18 Uhr statt. Interessierte wenden sich am kunst@ astridkeimer.de/

Laß´dich inspirieren von diesen vielen Möglichkeiten. Nur das Experiment hat das Potential, spontane Prozesse anzustoßen. Durch diverse Anregungen, die im Experiment passieren, kannst du dich in deiner künstlerischen Arbeit weiterentwickeln. Wenn du immer auf deinem sicheren Terrain bleibst, passiert nicht viel Neues und du trittst auf der Stelle.
Mit anderen Worten: gehe raus aus deiner Komfortzone, vielleicht machst du dann viele Sachen, die nicht so gut sind. Aber es passiert ganz sicher auch etwas, was dich beflügelt….Vertraue mir, die schönsten Ergebnisse entspringen fast alle dem Zufall! Für diese Momente lohnt sich alles!

Der Beitrag Cold Wax Medium erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Ich wünsche trotz aller Widrigkeiten eine schöne Adventszeit. Laßt es ruhig angehen und genießt weniger Hektik, Ruhe und Zeit für euch selbst. Vielleicht ist es sogar das, was ihr euch schon seit Jahren in der Vorweihnachtszeit wünscht.

Für mich ist klar, daß ich in diesem Jahr das Atelier nicht mehr öffne.

Damit ihr diesen kreativen Ort nicht ganz vergesst, kommen hier noch ein paar aktuelle Schnappschüsse aus besseren Tagen!

Ich warte nun ab, wie es weitergeht und werde hier im Kontakt bleiben.

Alles Gute,
Astrid

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