Alles ist stets in Veränderung und in Bewegung. Ein paar Kurse bis zum November und schon wieder hatte die Pandemie uns ausgebremst.

Vor allem die ausgefallenen Kreativtage am Sonnabend fehlten sehr. Auch jetzt im neuen Jahresprogramm habe ich gezögert und mir dann überlegt, daß ich lieber wieder auf Sicht fahre und spontan Sonnabend-Angebote mache, wenn es wieder möglich ist. Das dauernde Absagen ist einfach zu frustrierend.

Es gibt also noch nicht so viel zum Stöbern, aber es wird sich lohnen, nach dem Lockdown hier mal wieder reinzuschauen, um sich über neue Termine zu informieren.

So beschränkt sich jetzt das vorliegende Jahresprogramm 2021 auf die schon geplanten Malreisen und Ausstellungen in der wärmeren Jahreszeit.

By the way: möchte jemand aus dem Teilnehmerkreis der Kurse eine Staffelei haben? Ich habe welche zu verschenken, siehe Foto !

Für weitere Vorschläge, Anregungen und Wünsche bin ich wie immer offen. Nutzt einfach hier das Kontaktformular oder kunst@astridkeimer.de.

Wie wir erfahren konnten, setzt die Krise ja einige Reformkräfte frei. Da wir uns nicht persönlich begegnen können, denke ich über ein Online-Konzept nach. Oder auch über Einzelstunden, die aber erst wieder nach der Grenzöffnung stattfinden können. Im nächsten Blog gibt es dann eine Anregung für diejenigen, die auch zuhause arbeiten, oder wieder damit beginnen wollen. Seid gespannt!

Ich wünsche euch ein kreatives neues Jahr 2021, bleibt gesund und zuversichtlich!

Der Beitrag Orientierung im Ungewissen – Neues aus dem Atelier erschien zuerst auf Astrid Keimer.

In der letzte Woche haben wir im Atelier mit Rostflächen im Bild gearbeitet. Immer wenn ich diesen Kurs anbiete, ist das Interesse groß. Kein Wunder, sind doch mit Rosteffekt und Rostpatina in den Bildoberflächen ästhetisch schöne und sensible Gestaltungen möglich.

Rostige Flächen sind warm, matt und lebendig. Sie bilden das Vergängliche ab und erinnern uns daran, daß alles seine Zeit hat. Beim Arbeiten mit Rost fangen wir an, über Veränderungsprozesse nachzusinnen, vertiefen sie und heißen sie willkommen.

Das ist nicht überall so. Ich erinnere mich an das Haus meiner Eltern am Atlantik. Alles was aus Eisen war, wurde schnell hochgradig rostig durch die Gischt des salzigen Meerwassers, die ständig in der Luft hing. Ohne Rostschutzmittel ging gar nichts. Rost war der Feind.

Wie entsteht also Rost? Ganz einfach. Durch Korrosion. Das sind Reaktionen von Eisenteilen mit den Stoffen in seiner Umgebung. Ein Eisenstück, das ungeschützt Luft und Wasser ausgesetzt ist, rostet irgendwann. Es zersetzt sich mit der Zeit.

Insofern ist Rost bei uns immer der Übeltäter , er nagt am Auto, an Maschinen und Werkzeugen und zuhause am Zaun. Man sagt „wenn ein Pflug nicht benutzt wird, rostet er“.
(nur am Rande: so geht es auch mit dem menschlichen Körper!)

Künstler, so scheinen mir, sind die einzigen, die sich von Rost faszinieren lassen und sich für Verfallsprozesse interessieren. Wir freuen uns über Rost; über die verrostete Vergangenheit, die zu uns herüberweht. Wir brechen in Begeisterung aus ob der Ästhetik des Zerfalls und kommen ins Schwärmen darüber, wie Beläge der rostigen Oberfläche abschilfern. Die Unvollkommenheit und die Anmut der Fläche, die die Spuren des natürlich Gealterten zeigt, ist für uns von besonderer Ästhetik.

Spuren der Zeit tragen die Dinge, die wir verrosten wollen, zumeist noch nicht.
Aber es gibt inzwischen Materialien zu kaufen, die den Rosteffekt in kürzester Zeit abbilden. Eine mit einem Pinsel streichbare Eisengrundierung und ein Oxidationsmittel verwandeln fast alles in echten Rost. Egal ob es sich um Pappe, Holz oder eine Leinwand handelt.

Liste der Materialien, die Du zum Rosten brauchst:

Eisengrundierung ( Fa. „modern Option“ oder „Oxido“)
Grüne Patina ( ich bevorzuge die Fa. „modern option – aber es gibt sie auch von „Oxido“ )
Sprühflasche mit feinem Sprüher
Flachpinsel zum Auftragen des Eisengrundes, nicht zu weich

Manchmal nehme ich noch „arteveri, reines Eisenpulver“ dazu, um den Eisenauftrag und dadurch auch den Rosteffekt zu verstärken. Muß aber nicht sein.

Fangen wir an:

Zunächst wird die Leinwand grundiert, in diesem Fall mit schwarzer Acrylfarbe. Nach dem Trocknen streichst du die gut durchgerührte Eisengrundierung einmal auf und läßt alles gut durchtrocknen. Nicht zu wenig nehmen. Nur das Eisen rostet, nicht der Untergrund!
Achtung ! Das  Eisen setzt sich in der Dose immer am Boden ab, deshalb öfter mal umrühren.

Nachdem der erste Aufstrich getrocknet ist, wird die Fläche ein zweites Mal mit der Eisengrundierung eingestrichen, dann aber nicht trocknen lassen, sondern in die feuchte Eisengrundierung die Grüne Patina aufbringen. Auch hier gilt wieder, nicht zu wenig nehmen, damit ein guter Rosteffekt entstehen kann.  Ich kippe immer die Patina auf die Fläche und verteile sie dann mehr oder weniger vorsichtig, je nach dem, wie lebhaft meine Oberfläche sein soll.

Danach heißt es, sich zu gedulden, Kaffee trinken und abwarten, was passiert! Oder parallel an einem anderen Bild arbeit.

Der  Rosteffekt macht sich relativ schnell bemerkbar,  schon nach einer Viertelstunde kann man eine leichte Verfärbung bemerken. Der Rostvorgang ist allerdings erst nach einem Tag erst so richtig gut. Er sollte nicht beschleunigt werden, denn je länger die Fläche noch feucht bleibt, desto besser rostet sie auch. Ein Fön oder das Bild in die Sonne legen ist deshalb keine gute Idee.

Wie in den Bildern zu sehen ist, kann man Pappteile rosten und collagieren, Plastikfolie rosten lassen das gleiche mit Wellpappe und Papier Sven. Es geht natürlich auch mit Holz , Kunststoffen, Stein etc., eben mit allem, auf das man Eisengrund aufstreichen kann.

Papier kann man auch auf eine andere andere Weise hervorragend rosten  und altern lassen.

Dazu  benötigt man folgende Materialien :

– eine größere Schale

– alte, rostige Teile

– Essigessenz

– Schellack, Spiritus und Pinsel

Die alten rostigen Teile habe ich unterwegs gefunden, ein paar Teile kommen auch aus einer alten Werkstatt.

Jetzt liegen diese Sachen in meiner alten Entwicklerschale . Wasser wird darauf gekippt und ein Schuß Essigessenez kommt dazu. Ein bisschen von dem Eisenpulver kann auch nicht schaden. Das Gemisch kann ein bisschen stehen bleiben .  Wenn  das Wasser allmählich eine Bernsteinfarbe angenommen hat, wird der Bogen Papier hineingelegt. Gummihandschuhe sind empfehlenswert. Es soll ein saugfähiges Papier sein, kein geleimtes. Das Papier wird  eingetaucht und kann ruhig auf die rostigen Sachen gedrückt und verletzt werden, dadurch gibt es Schrammen und Stellen, die zu dem Charakter des Rostes passen.

Jetzt  kann ein bisschen Experimentierfreude einsetzen. Probiert einfach mal aus, wie lange dasPapier im Wasser liegen muß , und wie ihr es herausnehmt.

Auf keinen Fall sollte das Papier schwungvoll und schnell aus dem Rostwasser  herausgenommen werden, sondern versucht, das ein paar von den Schwebeteilchen auf dem Blatt zurück bleiben.
Das  nasse Blatt lege ich dann zum Trocknen auf eine Backpapierfolie ( dann kann es nirgends ankleben ), bestreue es noch mit einem Hauch Eisenpulver und besprühe es mit der Grünen Patina, die ich zu dem Zweck in die Sprühflasche umgefüllt habe.

Wenn alles trocken ist und du das Papier hochnimmst, kannst du merken, daß der Rost leicht abfärbt, also nicht fest auf dem Papier sitzt. Deshalb streichen wir zum Schluß das Papier mit Schellack ein.

Dazu  wird 1 Teil Blätter- Schellack in 3 Teilen Spiritus aufgelöst . Mit dieser Lösung streichst du deinen Bogen auf beiden Seiten ein.

Und hier sind ein paar Ausschnitte aus  fertige Rost-Papiere als Beispiel :

Vielleicht reißt ihr auch einfach ein altes Plakat irgendwo draußen von der Wand und benutzt die rostigen Schnipsel für Collagen.

Ich hoffe, ich habe jetzt Lust auf Rost entfacht. Falls ihr noch Fragen habt, schreibt mir gern unter kunst@astridkeimer.de oder  teilt mir mit, wie es geklappt hat.
Ansonsten wünsche ich euch viel Spaß und tolle Ergebnisse mit Rost. Irgendwie müssen wir uns in der Krisenzeit ja auch erfreuen. Alles Gute und bleibt schön gesund!

Der Beitrag Rost und Patina im Bild erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Sie werden in den charmanten Zimmern des Château Plagne wohnen und genießen die abwechslungsreiche Spitzenküche des Hauses. Hier können Sie entspannen, kreative Pausen am Pool einlegen, in der Schlossbibliothek stöbern , auf der Dordogne paddeln….
Auch Begleitpersonen sind herzlich eingeladen.

Dennoch wird aber der Schwerpunkt auf der Malerei liegen. Wir werden drucken, collagieren , Malen und verschiedene bildnerische Techniken und Möglichkeiten kennenlernen.

Der Kurs ist für Angänger und Fortgeschrittene geeignet. Eine nicht zu große Teilmeranzahl ermöglicht eine individuelle Begleitung.

Für 7 Übernachtungen , incl. Frühstück, Mittagsimbiß, und Abendmenue mit Tischwein, incl. 5 Kurstage beträgt der Reisepreis € 1.000 im DZ, eine Begleitperson im DZ € 700,
Für ein Einzelzimmer wird € 1.100 berechnet.

Termin: 18.07.-25.07.2010
Anreise: Individuell

Weitere Iformationen zum Kurs erhalten Sie bei Astrid Keimer, Tel.: 0451 75699 ode per E-Mail kunst@astridkeimer.de

Ein Tip: Bei Interesse sollten Sie wegen der Nachfrage mit einer Anmeldung nicht zu lange warten.

Hier finden Sie ein Fotoalbum über die vergangene Malreise im Juli 2019 , viel Spaß beim Betrachten.

https://myalbum.com/album/38JbPZR2Nfos

Der Beitrag Malen im Château Plagne, 18.07.-25.07.2020 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Malen – entspannen – Spaziergänge am Strand – Zeit für sich selbst – das alles erwartete für eine Woche 10 Malkurs-Teilnehmerinnen.

In der ruhigen Jahreszeit zwischen Oktober und November bietet Sylt dafür einen idealen Platz.

Der Syltshuttle ruckelt über den Hindenburgdamm , und während du hoch oben auf dem Zug im Auto sitzt, zieht die einzigartige Wattenmeer – Landschaft an Dir links und rechts vorüber.

Der Tag unserer Anreise war ziemlich nebelverhangen und nass. Macht nichts!
Wir haben unsere Atelierplätze eingerichtet und noch am selben Abend mit Farben losgelegt.

Die Farben haben wir uns mit Pigmenten und Binder selbst angerührt und sie dann deckend oder auch transparent in Schichten übereinander gemalt.

Hier die Beschreibung , wie wir die Farbe hergestellt haben:

Die Farbpigmente müssen in einem Malmittel gebunden werden und auf dem Grund haften bleiben. Acrylbinder ist ein modernes Bindemittel, das auch als Kleber ( z.B. für Collagen) benutzt werden kann. Der Binder sieht aus wie einen weißliche Flüssigkeit, die aber klar auftrocknet. Man muß also berücksichtigen, daß die frisch angerührte Farbe zunächst heller bzw. pastelliger aussieht, als sie sich nach dem Trocknen zeigen wird.
Dem Binder wird etwas Wasser zugegeben, das Mischungsverhältnis ist etwa 1:3, das heißt 1 Teil Wasser, 2 Teile Binder.

Der Binder und das Pigment werden gut miteinander vermischt. Je mehr Pigment ich in den Binder mische , umso kräftiger wird die Farbe. Bei transparenten Farbaufträgen benötige ich entsprechend wenig Pigment. Probeaufstriche auf einem Extrablatt können hilfreich sein.

Es gibt natürliche Pigmente und synthetische Pigmente. Nicht alle lassen sich problemlos vermischen. Ich nehme deshalb Orotan ( Dispergiermittel ), daß ich einer ganz geringen Menge ( nicht mehr als 5% von der Gesamtmenge) zu meiner Pigment-Binder-Mischung dazugebe. Ein Tropfen Alkohol ( Netzmittel ) erleichtert ebenfalls das Mischen .

Rezept:

2 Teile Acrylbinder
1 Teil Wasser
Pigmente( Menge hängt von der Intensität der Farbe ab)

Orotan und Alkohol nach obiger Schreibung.

Und hier sind unsere Ergebnisse vom ersten Malabend:

Am nächsten Morgen ging dann die Sonne auf, und sie verließ uns bis auf wenige Ausnahmen die ganze Woche nicht mehr . Was für ein Glück !

Wir malten morgens bis zum Mittagessen und hatten uns eine anschließende Pause bis 16 Uhr eingerichtet. Abends waren die Straßen wie leergefegt und stockdunkel. Deshalb malten wir lieber am späten Nachmittag und am Abend so lange, wie wir Lust hatten. Diese Abende waren sehr inspirierend und intensiv. Viele Ideen entstanden im Workflow , der sich einstellt, wenn man Zeit hat und sich in Ruhe auf den Malprozeß einlassen kann.
Am Bild arbeiten, sich austauschen und fachsimpeln, und am späteren Abend auch mal ein Glas Rotwein! Ich mochte diese vertraute Atmosphäre sehr.

Der Maltag begann jeden Morgen mit einer gehirnfreundlichen und konzentrationsförderlichen Zeichenübung und mit Zeichnungen nach der Natur: Gefundenes vom Strand. Danach waren wir bereit für die Malerei…

In der harmonischen Atmosphäre der Mal-Gemeinschaft konnte sich jede künstlerisch entfalten. Wir haben mit Rostpapieren gearbeitet, collagierten, malten mit den Pigmenten und der selbst angerührten Farbe, mit Lacken und Acryl, figürlich oder abstrakt. Nebenbei fanden wir Zeit, um uns auf der Insel umzuschauen.

Keitum, ein malerischer Ort mit ostfriesischem Flair und vielen geschichtsträchtigen Kapitnshäusern liegt auf der Wattseite der Insel.Mann kann dort wunderbar durch den Ort flanieren und shoppen , dann eine sehr gute Buchhandlung besuchen und in der Teestube Friesentorte essen.
Bei Morsum sind wir gewandert, allerdings wollten wir nicht so lange dem Atelier fern bleiben, und es er matschig, deshalb blieb es bei einer kurzen Runde.
Ich sammelte unterwegs gern Sand und Erden, so auch am Morsumer Kliff ( vielleicht eignet er sich als Pigment – als Syltfarbe im ateliereigenen Sortiment)

Wir waren total angetan von den vielen reedgedeckten Häusern und den bezaubernden Orten.

In Keitum

Ganz viel Natur gibt es auf dem nördlichsten Zipfel der Insel, dem Ellenbogen. Mit dem Auto kann man nur gegen € 6,00 weiterfahren, dafür gibt es dann jede Menge Schafe und einen Leuchturm mitten in der Dünenlandschaft.

Hier anklicken und mehr Meer sehen:

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Es war eine tolle Reise, und ich habe mich spontan im nächsten November wieder in der Akademie am Meer im Klappholttal für einen nächsten Malkurs eingemietet.
Vom 07.11.2020 – 14.11.2020 sind wir wieder da!
Buchungen nehme ich ab sofort unter kunst@astridkeimer.de entgegen. Hier gibt es auch nähere Infos.

Vielleicht sehen wir uns auf Sylt!
Ein schöner Ausblick auf 2020 …..

Der Beitrag Malferien auf Sylt erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Malen an der Nordsee!
Wohnen mitten in den Dünen!
Diese Woche verspricht etwas ganz Besonderes zu werden!

Du genießt das Wandern am Strand, den Wind und die frische Luft und schaltest ab vom Alltag.

Hier kannst du dich ganz auf dich selbst konzentrieren und kreativ arbeiten. Zeit für malen, collagieren, kreieren gibt neuen Schwung in dein kreatives Tun und stärkt dein künstlerischen Prozeß.

Der Workshop soll alle möglichen Anregungen geben, wir werden mit Rost, Wachs, Strukturmaterialien, Worten und Fundstücken arbeiten. Wenn wir wollen, können wir den Arbeitsraum bis zum Schlafengehen intensiv nutzen.

Aufgrund von 3 Absagen sind wieder Plätze frei geworden, es wäre schade, wenn sie ungenutzt blieben.
Wer Interesse an der Malreise hat, kann sich bei mir nähere Informationen holen: kunst@astridkeimer.de

Die Workshop – Beschreibung findest du hier unter der Rubrik „Jahresprogramm“

Ich würde mich freuen, wenn wir uns auf Sylt treffen.

Der Beitrag Malen auf Sylt vom 26.Oktober bis 02.November 2019 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Zwei haben sich gegenüber gesessen. Die Augen beginnen das Gesicht abzutasten und man stellt sich vor, das Wahrgenommene mit der Bleistiftspitze zu berühren, die Augenbrauen, die Augen, Nase, Mund, Binnenkonturen, Außenkonturen usw., dabei zeichnen sie das, was sie im Geiste berühren, unmittelbar auf das Papier.

Man schaut nicht auf das Papier, nur in das Gesicht und zeichnet auf diese Weise alles ab, Schritt für Schritt. Konzentration, Achtsamkeit und Langsamkeit sind erforderlich. Es geht nicht um richtig und falsch, und kein kontrollierender Blick soll das intuitive Zeichnen unterbrechen.

Wir haben die Bleistiftzeichnungen mit einer dünnen Schicht Acrylbinder versiegelt und mit Ölfarbe weitergearbeitet. Durch den Binder konnten wir einzelne Partien wieder wegwischen, sodaß das weiße Papier wieder zum Vorschein kam. Dadurch wurden die Zeichnungen durch Licht-und Schattenwirkungen räumlich.
Man kann die Zeichnungen natürlich auch so lassen. So bleiben sie frisch und unmanipuliert.

Gerd hat hat einen tollen Film darüber in Plagne gedreht, seht selbst :

Ich freue mich über Kommentare per E-Mail : kunst@astridkeimer.de

Der Beitrag Experimentelles Zeichnen … erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Malen macht Spaß. Besonders, wenn man es gemeinsam mit anderen macht.

Eines meiner sommerlichen Highlights war die Malreise in das Dordognetal, genauer : ins Château Plagne.

Hier in der himmlischen Ruhe und der romantischen Landschaft gibt es gute Voraussetzungen für die Kreativität.
Die charmante "Malhalla" ist ein wunderbarer Ort und hat uns Raum für Inspirationen in der arbeitsreichen Malwoche geboten.

In diesem Jahr waren 12 Teilnehmerinnen und Teilnehmer gekommen und gemeinsam mit deren Begleitern waren wir eine muntere Crew.
Man malt allein und ist doch in einer Gruppe. Die kreative Energie, die sich in der Malhalla durch die Malenden aufbaut, breitet sich aus und wirkt ansteckend und ermutigend auf Jede oder Jeden.

Diese Malwoche war dem " Staunen" gewidmet. Es geht um ein Lebensgefühl, das uns bald verloren geht, wenn wir nicht aufpassen.
Staunen bedeutet, sich Zeit für etwas zu nehmen. Es ist wie die Zeit anhalten . Verweilen, um ausführlich zu betrachten, welche sonst unbemerkten Schönheiten am Wegesrand sich offenbaren.

Staunen und Neugier löst bei Künstlern eine Initialzündung zur Beschäftigung mit Kunst aus.

Es ist sehr spannend zu sehen, wie unterschiedlich die Malenden sich an das Thema herantasten und arbeiten. Oft sind zwei Dinge im Bild, einmal die Idee und dann auch der Zufall, der sich während des Tuns in die Bilder einschleicht und ihnen erst das Besondere oder sogar eine neue Bedeutung gibt.

Der Besuch im Museum Pierre Soulages in Rodez hat mein Workshop – Konzept schon gleich vor Beginn des Kurses über den Haufen geworfen. Die Bilder von Pierre Soulages, das Museumsgebäude, das gesamte Ensemble hat mich nachhaltig tief beeindruckt. Hier kannst Du dir selbst einen Eindruck verschaffen :

Über Pierre Soulages werde ich hier demnächst einen eigenen Artikel schreiben. Jetzt sei hier nur kurz erwähnt, das der Künstler auf fast alle Farben verzichtete und nur Schwarz benutzt hat.Furchen und Rillen strukturieren die Oberfläche der Bilder.Die gerillten Teile, auf denen das Licht reflektiert wird, wechseln sich mit glatten Partien ab.

“ Seit 1979 habe ich oft wiederholt, daß nicht Schwarz mein Ausdrucksmittel ist, sondern das Licht, das durch das Schwarz reflektiert wird „.
Pierre Soulages

In San Céré im Baumarkt habe ich Holzbretter zuschneiden lassen.

“ Was wollen Sie damit machen ?“ fragte der nette junge Mann, dessen Namensschild ihn als George auswies.

“ Wir malen darauf im Château Plagne “

“ Ach ja, davon habe ich schon gehört “

Und so hieß unsere Devise dann auch noch „Paint it Black“, aber nicht nur…

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auf dem Weg zum Malen

kochen oder malen ?

Die Hitze stieg und zwischendurch war auch der Sprung in den Pool cool. Neben dem Malen haben wir auch das Ambiente im und um das Château Plagne sehr genossen.

Chateau Plagne

Am letzten Tag wurden die Ergebnisse des 5-tägigen Workshops zusammengefaßt und haben eine ganz persönliche Wunderkammer ergeben:

Ein Bild kann neben einem Fundstück aus der Natur hängen, eine Zeichnung korrespondiert mit Malerei, ein gemaltes Detail wirkt verfremdet neben dem Original auf einem Foto, oder verschiedene Strukturen werden zu einer Bilder-Serie.

Das alles haben wir an unserem letzten Abend auf einer Finissage ausgestellt, danach endete der Workshop wie er auch eine Woche vorher begann : mit einem fulminanten Büfett aus der hervorragenden Küche von Achim Schriever. Diese darf auf keinen Fall unerwähnt bleiben, denn die kulinarischen Köstlichkeiten sind sensationell . Die Bilder sprechen für sich …..

Vielen Dank an Achim und das Koch-Team, es war mehr als hervorragend !

Danke auch an Martina, die alles so perfekt organisiert. Durch sie hatten wir einen sehr angenehmen Aufenthalt und eine tolle Unterstützung für den Workshop.

Wir freuen uns auf ein Wiedersehen im nächsten Sommer .

Ich freue mich über Kommentare, beantworte Fragen etc. auf kunst@astridkeimer.de

Der Beitrag Malen im Château Plagne , ein Workshop vom 20.07.-27.07.2019 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Malen im Chateau Plagne
mit Astrid Keimer

Malen im Chateau Plagne mit Astrid Keimer

Malreise nach Frankreich ins Château Plagne vom 20.-27.07.2019

Aus familiären Gründen mußten 2 Teilnehmer an der Malreise absagen.
Deshalb sind kurzfristig 2 Plätze frei geworden.
Es gibt nun also doch noch die Chance, mitzukommen!

Es erwartet Sie eine wundervolle und romantische Landschaft im Dordognetal. Wir werden sehr komfortabel in den charmanten Zimmern des Château Plagne bei der Familie Schriever wohnen . Frühstück, ein Mittagsimbiß und ein abwechslungsreiches Abendmenü incl. regionaler Weine machen die Reise auch zu einem kulinarischen Highlight.

Das Malen findet an 5 Tagen vormittags und nachmittags statt. Die Motive finden sie in der unmittelbaren Umgebung. Sie können ihre Bilder fotorealistisch malen oder abstrakt arbeiten, d.h. auf das wesentliche reduzieren, bzw. abstrahieren. Jede und jeder arbeitet individuell im eigenen Stil. Sie werden etwas über den abstrakten Blick lernen, über Farben und bildnerische Kompositionen.
Man muß nichts kompliziertes Schaffen. Wir wollen locker, leicht, spontan und kreativ tätig werden. Das wird uns auch in diesem Jahr wieder gelingen in der Mal-Halla am Waldesrand in Plagne .

Gern können Sie auch eine Begleitperson mitbringen.

Ich bin sicher, Sie werden sich im Château Plagne wohl fühlen, so wie viele Teilnehmer der Malreisen in den vergangenen Jahren auch schon . Wir freuen uns auf Sie!

Wenn Sie mitkommen möchten, rufen Sie uns an unter Tel.: 0451 75699 oder schreiben Sie eine E-Mail an kunst@astridkeimer.de.
Vielleicht könne Sie den Tip auch an Malinteressierte weitergeben.

Nähere Informationen über die Reise finden Sie hier auf der Webseit in der Rubrik „geplante Malreisen“ oder unter www.chateauplagne.com

Hier gibt es einen schönen Film über das Dordognetal :

A T E L I E R ASTRID KEIMER
M A L K U R S E

ROECKSTR. 4 A
23568 LÜBECK

astridkeimer.de
E-Mail-Adresse : kunst@astridkeimer.de

0451 7 56 99

Der Beitrag Plein Air, Malen im Cháteau Plagne, 20.-27.07.2019 erschien zuerst auf Astrid Keimer.

Der Beitrag Malen am Sonnabend vor Ostern, den 20.April 2019 erschien zuerst auf Astrid Keimer.